Фотографування натюрморту в домашніх умовах. Як сфотографувати натюрморт

У статті ми розберемо основні правила, які допоможуть вам зрозуміти, як правильно фотографувати натюрморт. І цілком можливо, що даний жанр вас зацікавить. А насправді ж професійна зйомка натюрмортів має безліч плюсів, які багато хто недооцінює, приміром, фінансова сторона справи. Такі фотографії часто замовляють для журналів, сайтів та іншої продукції.

Приступимо до роботи і розглянемо основні помилки фотографів-початківців. Для зйомки натюрмортів, всупереч поширеній думці, вам не знадобиться студія. Достатньо звичайного простору вашого будинку, а як світло для зйомки використовуйте природне освітлення з вікна.

Також знайте, що при створенні натюрморту потрібно врахувати набагато менше деталей, ніж при зйомці пейзажу або портрета. А створюючи майбутній знімок, у вас є безліч можливостей виставити предмети в кадрі і витрачати стільки часу, скільки вам необхідно.

Вибір об'єкта зйомки

Те, що буде на вашій фотографії повністю залежить від вас. Якщо подивитися навколо, то ви знайдете безліч цікавих гідних речей, які заслуговують на кадр. Вам не слід зациклюватися тільки на класичних темах натюрмортів, які складалися з квітів та фруктів. Тобто якщо вам подобаються ці теми, то знімайте їх, але не варто думати, що це єдиний напрямок натюрморту. У цьому стандартному жанрі особливо вітається нестандартне мислення!

Для успішної зйомки натюрмортів вам необхідно виробити вміння звертати увагу на дрібниці. Також необхідно вміти дивитися на речі з різних ракурсів і під різними кутами. Вибираючи об'єкт для зйомки, намагайтеся уникнути поверхонь, що відбивають, типу скла і металу. Ці об'єкти можуть спотворювати світло і псувати кадр, але так само вам слід знати, що саме з цими об'єктами можна отримати найкращі кадри, тільки це набагато складніше.

Освітлення для зйомки натюрморту

Багато хто думає – для розуміння того, як правильно фотографувати натюрморт, необхідне професійне студійне світло. Але, це зовсім не так, на початку статті я говорив, що для натюрморту цілком достатньо освітлення з вікна. Також вам ніхто не забороняє використовувати підручні засоби та прилади.

Слід зрозуміти, що для підсвічування натюрморту не потрібне потужне, а отже, дороге світло, яке може стояти на відстані декількох метрів від об'єкта зйомки, як це необхідно в портретній фотографії. Достатньо кількох десятків сантиметрів та грамотного розташування. Використовуючи штучне світло, експериментуйте з кутами, тому що пряме освітлення здебільшого просто нудно. Якщо ж у вас немає додаткових приладів, але є добре освітлене вікно, використовуйте відбивач та створіть гарний малюнок. Ви здивуєтеся, скільки можна придумати з простими джерелами світла!

Фіксація камери та кути зйомки

Швидше за все, при вашій роботі вам знадобиться штатив, точніше зі штативом буде зручніше і простіше. Використовуючи цей простий аксесуар, ви заощадите купу часу та нервів, адже якщо вам не подобається якась деталь, то ви її зміните, а при зйомці без штатива час і сили витрачаються на відновлення попередньої композиції. Також за допомогою штатива у вас з'явиться можливість використання довгих витримок. Ви зможете більше закривати діафрагму, що дозволить створювати більш красиві та глибокі кадри.

Один із найголовніших, хоч і простих уроків роботи зі штативом, який вам потрібно засвоїти, перед тим як фотографувати натюрморт, звучить так: штатив – це помічник, а не обмежувач. Багатьом фотографам-початківцям, які отримали штатив, стає ліньки змінювати композицію або кут зору. Вони починають вишиковувати картинку навколо фотоапарата, прикріпленого до штатива, а не використовують його як допоміжний інструмент. Уникайте таких помилок!

Вибір фону

Якщо вам вдалося знайти гарне тло, то половина натюрморту у вас вже є. Найкраще, щоб фон був простим, але водночас красивим і не відволікав очей глядача від головних об'єктів кадру. Як фон найкраще використовувати стіни однотонного забарвлення, великі листи білого або акуратно забарвленого паперу, можливо грубі однотонні тканини.

Композиція фотографії

Композиція натюрморту - це ще один важливий момент при зйомці натюрморту. Оскільки кадр статичний, ви можете заздалегідь і якісно продумати її. Зверніть увагу, основні способи побудови композиції – правило третин та золотий перетин.

Для створення успішного та цікавого натюрморту слід вчитися мислити не стандартно. Також варто дуже глибоко розуміти те, що ви показуєте, так можна розбиратися, навіщо і скільки порожнього простору в кадрі. Як показати головний об'єкт у виграшному та цікавому світлі? Відповідаючи на ці та інші питання, ви зможете створити чудовий знімок!

Також перед тим, як фотографувати натюрморти, вам варто запам'ятати ще одну річ. У цьому жанрі за нерізкі та змащені кадри вам не бачити вибачення і не знайти виправдань. У вас немає обмеження за часом і тому будьте пильні та дуже обережні.

Натхнення натюрмортів

Останнє, що варто обговорити при зйомці натюрмортів – це натхнення. При виборі світла, композиції об'єктів та іншого ви можете переглянути улюблені фотографії та малюнки класиків, які надихнуть вас на створення нового шедевра! Також у фотографіях майстрів ви зможете знайти відповіді на багато своїх питань, що так само дуже корисно!

Вдалих вам зйомок!

Дата публікації: 23.04.2018

Про натюрморт часто думають як про щось статичне, репрезентуючи фотографії, схожі на класичні сніданки гарлемської школи - чудові, але позбавлені динаміки. Сучасний натюрморт наповнений рухом: молоко проливається з чашок, шоколад вибухає, какао перетворюється на дракона, що захищає зефірки. Почати варто, звичайно, не з дракона, а з чогось простіше. Наприклад, з лимонного чаю, де є не тільки лимон, на який не цілком діє гравітація, а й рух пари, що піднімається від чашки.

Обладнання та реквізит

По-перше, нам знадобляться засоби для кріплення лимонів у повітрі. Це затискачі, про які я розповім пізніше, і щось тонке, щоб закріпити безпосередньо часточку лимона. У моєму випадку це довгі тонкі голки для намистин. Можна взяти зубочистки, шпажки, тонкі спиці, але голкою найзручніше. Для дуже легких предметів (чайного листя або м'яти) підійдуть акупунктурні голки.

По-друге, нам потрібні предмети натюрморту: прозора чашка, лимони, кориця, цукор. Листя м'яти, втім, виглядатиме не менш вдало.

По-третє, джерело світла. Швидкість руху пари невисока, а лимони будуть нерухомо зафіксовані в польоті, тому сцену можна знімати як з імпульсним, так і з постійним світлом. Навіть вікна буде достатньо (якщо ви віддаєте перевагу природному освітленню). Мені подобається контрольоване світло, тому я знімаю із двома спалахами.

По-четверте, засоби для створення пари, про які я розповім нижче.

І, звичайно, не в останню чергу нам потрібна камера. Я знімаю на Nikon D800 з об'єктивом Nikon 105mm f/2.8 FX AF MICRO-NIKKOR. Також чудово підійдуть, наприклад, професійна D850 або аматорська D5200. І, певна річ, штатив.

Затискачі

Необхідна річ у господарстві практично будь-якого предметного фотографа. Якщо ви знімаєте падаючі чашки, печінки, що літають, чорнильниці, що парять, і іншу левітацію, вам, швидше за все, потрібен не тільки клейовий пістолет, але і гарний засібдля фіксації цих предметів у правильному положенні та під потрібним кутом. «Рука» від відбивача та тяганини – прекрасні, я не сперечаюся, але не завжди справляються. Ось що я пробувала і що мені сподобалося.

Давайте подивимося на спеціальний затискач Wimberley The Plamp II – мій коханий. Він складається із сферичних шарнірів, які, по-перше, добре тримають свою вагу (можна закріпити невеликий відбивач, і він не впаде), а по-друге, піддаються тонкому налаштуванні(Лежечка в кадрі точно буде під потрібним кутом).

Придумано цей затискач для тих, хто знімає квіти, але використовується всіма. Можна затиснути щось тверде, і воно буде жорстко закріплене, і м'яке, наприклад, стебло ромашки - і він не пам'ятається.

Також непоганий затискач для тканини Starmag Double Flexi Clamp. Придуманий для тих, хто займається вишиванням та печворком. Шарнірів немає, спеціальна підкладка для м'яких речей теж відсутня, налаштування положення не таке тонке, але вага тримає добре (можна кріпити навіть важчі предмети), чіпляється за стіл міцно і в цілому радує.

Крім того, розглянемо будь-який затискач з тонкою гнучкою трубкою. Навіть не підходьте до них! Налаштувати згин такої трубки практично неможливо: випрямляється, падає, відмовляється співпрацювати. Намагатися зафіксувати таку в потрібному положенні - все одно, що намагатися розпрямити дріт з ефектом пам'яті, він повертається до колишнього стану, як тільки його дадуть спокій.

Пар

Ключ до зйомки пари - контрове джерело світла. Всі. Так, ще холодне приміщення і окріп, але це само собою зрозуміло. Головне, що треба пам'ятати: пара та дим – дуже різні речі.

Я всіма руками за використання аромапалочок для отримання диму на фото – це і дешево, і відносно безпечно. Дим-машина і сухий лід є не у всіх, а пахощі можна купити в будь-якій лавці з сувенірами. Проблеми починаються, коли їх використовують, щоб імітувати пару. Але пара – це частинки рідини, а дим – частинки твердої речовини у повітряному середовищі. У пари зазвичай трохи більша фракція і зовсім інша структура. На фото це помітно.

NIKON D800 / 105.0 мм f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F6.3, 1/160 с, 105.0 мм екв.

Якщо хочете зняти пару над чашкою чаю, краще взяти чашку зі справжнім гарячим напоєм і підсвітити її контровим світлом (просто поставити камеру навпроти вікна, якщо ви знімаєте з природним світлом), буде дуже красиво. Якщо вашу модель так просто окропом не полити, у справу може піти відпарювач для одягу або нагріта в мікрохвильовій печі вологих ватяних дисків. Але здебільшого вам вистачить звичайного окропу.

Композиція

Отже, з формальностями розібралися, можна братися до справи!

Зберіть нескладну композицію з чашкою чаю як центром інтересу. Залиште багато місця у верхній частині знімка – для пари та левітації. Розріжте лимон на сегменти, кожен проткніть довгою тонкою голкою або шпажкою. Закріпіть цю конструкцію в повітрі за допомогою затискачів, про які я говорила вище, або підручних предметів на кшталт лінійки, стопки книг та малярського скотчу. На фото видно, що голки не так зафіксовані затискачами на самих власниках, як приклеєні до них малярною стрічкою - так було простіше підібрати потрібний кут. Спочатку закріпіть важкі об'єкти (частки лимона), а потім легкі (листя м'яти або чаю).

NIKON D800 / 105.0 мм f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 160, F10, 1/100 с, 105.0 мм екв.

Світло

Можна використовувати будь-яку звичну схему світла, де виконується одна умова: одне з джерел світла має підсвічувати пару ззаду. Так він буде добре видно на знімку і навіть трохи світитися.

У моєму випадку схема світла виглядає так:

Малювання світла. Спалах у стрип-боксі трохи позаду сцени. Б'є чай та лимони напросвіт. Мені подобається цей ефект на прозорих об'єктах: вони починають світитись і виходить дуже красиво.

Заповнює світло. Можна поставити відбивач, але зі спалахом за великим дифузором мені подобається більше. Підсвічує тіні, робить видимими чайне листя та зірочку анісу зліва.

Чорний прапор. На третьому фото видно обидва спалахи разом. Плюс поставила маленький чорний прапор (аркуш картону формату А6), щоб закрити смужку горизонтального фону за порожньою чашкою - мені подобається, коли горизонтального кордону в кадрі не видно.

Зйомка та обробка

Не забудьте зробити «порожній» кадр, де композиція вже є, а лимонів та власників ще немає – так буде найпростіше видалити останні. Перевірте, чи добре все тримається, переведіть камеру в режим серійної зйомки, додайте пару способом, який вам найбільше сподобався і зробіть кілька знімків. Налаштування, очевидно, підбираються залежно від вашого джерела світла та атмосфери, яку ви бажаєте передати. Мій EXIF ​​виглядає так: ƒ/10, 1/100s, ISO 160.

NIKON D800 / 105.0 мм f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 160, F10, 1/100 с, 105.0 мм екв.

Тепер треба трохи почаклувати над картинкою. Обробка тут мінімальна, бо ми все зробили на майданчику. Знімайте у RAW. Така зйомка Nikon дозволяє гнучко регулювати колір і зберігати деталі в тінях. Сконвертуйте файл із RAW, збільшуючи насиченість синього кольору, щоб пара виглядала більш контрастною поряд із часточками лимонів. Відкрийте найвдаліший кадр із серії та «порожній» кадр у Фотошопі, покладіть «порожній» кадр поверх окремим шаром і за допомогою маски шару (Layer Mask) та м'якого пензля просто зафарбуйте все, що не повинно бути видно. Заретушуйте видимі частини голок у лимонах та листі. Мені знадобилося додати кадру ще трохи блиску: зробити колір чаю теплішим, прибрати порошинки, трохи висвітлити чайне листя на передньому плані. Та да!

Будучи фотографом-початківцем, я часто проводив експерименти зі зйомкою різнокольорових фруктів, листя і квітів. Вірте чи ні, зйомка неживих предметів завжди була одним із наших улюблених часів, як фотографів. Але не більше! З таким попитом на знімки живого продукту в журналах і вебсайтах, фотографії натюрморту сьогодні є бізнесом на мільйон.

Зйомка натюрмортів – унікальний фотографічний досвід. Працюючи з неживим об'єктом, у вас є достатньо часу, щоб творчо підійти до всіх налаштувань камери і фотографувати доти, доки не скажете: «Вау! Цей знімок ідеальний».

Фотографія у жанрі натюрморт здається простою, але вдихнути життя у неживі предмети потребує великого творчого потенціалу та, очевидно, багато практики. Якщо ви заплуталися з освітленням і кадруванням, то в результаті досить легко отримати банальний знімок і так нудної зв'язки ключів. Тут ви знайдете шість найпоширеніших помилок, які допускаються фотографами у створенні натюрмортів.

Помилка №1 – Невідповідне освітлення

Правило перше: об'єкт має бути добре освітлений. Зрештою це головна тема вашої фотосесії. Використання природного світла загалом дає відмінні результати.

Якщо ви знімаєте в приміщенні, вам потрібно більш творчо підійти до питання освітлення предмета. Однією з найпоширеніших помилок є зйомка під такими джерелами штучного світла, як світлодіодні та флуоресцентні лампи. Чому? Тому що такі джерела світла змінюють природну температуру кольору, через що предмет виглядає неприродно. Більше того, вони роблять ваш неживий предмет таким, яким він є – неживим і нудним.

Вирішення проблеми освітлення при зйомці натюрморту

Розмістіть предмет біля природного джерела світла, такого як відкрите вікно. Підійдіть творчо до того, як світло падає на предмет. Він виглядає дивно, коли світло падає на нього збоку? Або предмет виглядає привабливіше, будучи освітленим ззаду? Особисто я вважаю, що бічне природне світло більш привабливе. Легкі тіні та видимі деталі у природному освітленні пробуджують інтерес навіть до нудних предметів.

Інший важливий момент, Про яке потрібно потурбуватися, це інтенсивність природного світла, що потрапляє на об'єкт. Уникайте зйомки під прямим сонячним промінням. Яскраве сонячне світло може знищити тонкі деталі та кольори предмета. Як рішення, якщо вам дійсно потрібно знімати під широким сонячним світлом, використовуйте модифікатори світла, такі як софтбокс (або напівпрозорий відбивач), які допоможуть створити ефект хмарності та зроблять пряме світло м'яко розсіяним.

Помилка №2 – Відволікаючий фон

Наступною поширеною помилкою в натюрморті є розміщення предмета на тлі, що відволікає. Ваш об'єкт є головним і заслуговує на всю увагу. Тому вам потрібно переконатися, що задній план не містить елементи, що відволікають. Під цим я маю на увазі все, що перетягує вашу увагу від головного предмета на тлі позаду нього. Наприклад, зйомка вази з квітами на тлі домашніх меблів.

Рішення

Виберіть просту стіну, пофарбовану у нейтральний колір. Якщо такої стіни немає, закрийте її листом білого ватману, щоб вона не відволікала від основного об'єкта. Ще одна порада, якщо ви знімаєте свій об'єкт на стільниці, краще акуратно накрийте стіл білою тканиною або папером. Головна ідея у тому, щоб сфокусувати максимальну увагу предметі.

Помилка №3 – Відсутність штатива

Якщо потрібно використовувати довгу витримку, переконайтеся, що не отримаєте розмите зображення. Прикладом такої зйомки може бути декоративний фонтан у приміщенні. Можливо, ви захочете зняти на довгій витримці рух води, що ллється. У такому разі є сенс використовувати штатив, тому що навіть невеликий рух камери призведе до розмитого зображення.

У парі зі штативом можна використовувати бездротовий пульт для спуску затвора. Таким чином виключено навіть найменший рух камери. В якості альтернативи дистанційному пульту ви можете використовувати в налаштуваннях камери 2-секундний таймер.

Помилка №4 – Невідповідне кадрування

Кадрування знімка допомагає залучити та зафіксувати увагу глядачів до вашого об'єкта. Кадруючи зображення, визначте, чи предмет заповнює кадр таким чином, щоб привернути увагу. Використовуйте правило третин, пересувайтеся навколо нього та експериментуйте з різними кутами. Ви безперечно знайдете той ідеальний кадр.

Помилка №5 – Відсутність експериментів

Витонченість дійсно окупається, коли справа стосується фотографій натюрмортів для професійних та комерційних цілей. Коли ви завершите всі налаштування та зробите кілька кадрів, спробуйте змінити сцену – пересуньте предмет у трохи інше місце, щось додайте до сцени, що доповнило б предмет, використовуйте різні кути та джерела світла, змінюйте кадрування знову та знову. У результаті щоразу ви отримуватимете унікальний витвір мистецтва.

Помилка №6 – Неправильний вибір об'єктиву

Натюрморт - це створення глибини та виявлення предмета таким чином, щоб він прямо взаємодіяв із глядачем. Як досягти такого рівня уваги? Використовуючи невелику глибину різкості.

Це чудово працює з предметами з високим рівнем деталізації: квіти, листя та фрукти. У таких сценах потрібно підійти ближче до предмета, перевести камеру в режим AV (Пріоритет діафрагми), і вибрати найбільшу фокусну відстань. Телеоб'єктив є найкращим інструментом для такого роду зйомки, тому що довга фокусна відстань стискає перспективу, роблячи предмет, що більш виділяється.

Це не означає, що лише телеоб'єктив підходить для натюрмортів. Якщо ви бажаєте виділити тонкі деталі предмета, знімайте на телеоб'єктив. З іншого боку, якщо потрібно сфотографувати все, що знаходиться на вашому столі, підійде стандартний об'єктив 50 мм або ширококутник.

17927 Підвищуємо майстерність 2

На самому початку нашого уроку давайте розберемося, що таке натюрморт. Вираз «натюрморт» походить від французького слова nature morte, що перекладається як мертва природа. У образотворчому мистецтві цей вислів означає зображення абсолютно різних неживих предметів. Це можуть бути предмети повсякденного побуту, прикраси, плоди, овочі та багато іншого.

Натюрморт – самостійний жанр художньої фотографії, має свої завдання, теми і сюжети. При зйомці застосовуються багато відомих прийомів фотографії. Різні світлові рішення та композиції можуть поєднуватися між собою.

На мій погляд, натюрморт є досить складним жанром фотографії, оскільки роль моделей відведена мовчазним предметам. З іншого боку, це робить його найбільш загадковим та цікавим як для глядача, так і для фотографа. Звичайно, при зйомці натюрморту немає емоційного зв'язку з моделлю, але це тільки на перший погляд. Найчастіше ідеї створення натюрморту сприяє якийсь предмет, що викликав емоції та певний настрій у фотографа ще до початку роботи. Завданням натюрморту є передати той самий настрій за допомогою композиції, світлового малюнка та обробки у графічних редакторах. Це робить натюрморт привабливим для фотографів і для мене зокрема.

Спочатку про фототехніку, необхідну для зйомки. Натюрморт абсолютно не вибагливий до вибору камери, об'єктиву та іншої фототехніки, тут все залежить від технічного оснащення та задуму фотографа. Краще використовувати штатив, тому що через видошукач дуже зручно спостерігати за загальною композицією, змінюючи та переставляючи предмети у кадрі. Відносний отвір діафрагми об'єктива під час зйомки може лежати в межах 5,6-11. Цим досягається передача необхідної глибини простору.

Звичайно, кожен митець має свій алгоритм дій при роботі, тому ми розглянемо загальний план дій, який згодом трансформується у ваш власний стиль.

Перший етап. Ідея

Все починається з ідеї. Запам'ятайте – без конкретної сформульованої ідеї починати знімати натюрморт не можна. Принцип «розкладу предметики та подивлюся, що з них вийде» лише вбиває час фотографа та подальше бажання знімати. Ідея визріває на основі вражень, бажань і фантазії фотографа, в період визрівання ідея полягає в рамках, по-перше, композиційних стандартів, по-друге, наявністю засобів втілення ідеї, тобто предметів. Пошук предметів реалізації ідеї на матеріальну композицію – досить важке і, іноді, дороге заняття. Предмети можна купувати чи брати у знайомих. Іноді, маючи один ключовий предмет, виникає одразу десяток ідей із різними композиціями, в яких він може фігурувати. Обдумавши сюжет натюрморту, потрібно пам'ятати ті засоби (предмети), які Ви маєте (або докупити щось), одночасно потрібно подумки складати композицію з цих предметів, яка б максимально задовольняла вашу ідею.

Етап другий: підготовка місця зйомки

Підійде зручний журнальний столик на коліщатках, який може зайняти потрібне положення до вікна або спалаху. Столик – це основа, на фотографії його видно не буде. Те, що буде видно на фото за ними - задник. Задником може служити щільний листок приблизно 200х200 см, з одного боку пофарбований у темний колір (вишневий, синій чи інший), а з іншого – світлий (жовтий, оливковий, наприклад). У 90% випадків вам вистачить саме цього задника. Під предметами знаходиться підстилка, і вона теж повинна бути під рукою різною – дошки світлого дерева, мішковина, різного кольору тканини і т.д. Дуже важливо, щоб задник та підстилка не були активними та не випадали із загальної тональності натюрморту.

Етап третій: розміщення предметів

У Вас в голові завжди представляється картина по-іншому, ніж вона виглядатиме в реальності. Причини цього – дрібниці. Ніколи не можна точно передбачити, якого розміру буде яблуко і в якій пропорції воно буде з чайником, як світло ляже і т.д. Тому розміщення предметів є втіленням у життя фантазій, а життя, на жаль, не ідеальне.

Отже, які ж правила у композиційній побудові натюрморту треба знати?

По-перше, розташування поряд чорного та білого, достаток різких, ламаних ліній призводять до відчуття боротьби та драматизму.

По-друге, темрява на знімку, що притягує погляд, завжди є таємничою та тривожною. І навпаки, велика кількість світла, плавні округлі лінії заспокоюють і радують око.

По-третє, емоційна побудова композиції має бути відповідно до сюжету знімка.

На «підганяння» предметів один до одного часом йде годинник. Кожен міліметр має значення. Часто так буває, що розклавши все на столі, ідея зазнає краху. Так, повний крах, тому що насправді цей натюрморт виглядає нудним або неправильним. Ось тоді варто напружити мізки і вичавити хоч щось із ідеї. Якщо композиція хоч якось складається – не варто її трощити, а краще доопрацювати та зняти.

Дуже важливо розташовувати предмети не хаотично, а в певному порядку. Це не означає, що їх треба ставити все в один ряд (як на уроці фізкультури – в лінійку та зростання). Ні, навпаки, у натюрморті важливим є «художній безлад», тобто треба постаратися розмістити предмети в кадрі так, щоб вони виглядали цікаво і сприймалися оком, як єдине ціле.

Ще один важливий момент під час постановки натюрморту – вибір формату зображення. Формат у фотографії – це співвідношення довжини та висоти кадру або відбитка. Формат буває квадратним, горизонтальним чи вертикальним. Квадратний формат створює враження стійкості, статичності, горизонтальний – враження широти, панорамності, а вертикальний відводить погляд нагору, підкреслює урочистість, монументальність зображення. Коли висота предметів, з яких ви складаєте натюрморт, більша за її ширину, краще вибрати вертикальний формат. І навпаки, горизонтальний формат найбільше підходить для такого знімка.

Як перевірити, чи правильно поставлено натюрморт? Спробуйте прибрати той чи інший предмет. Якщо його зникнення ніяк не порушує загальне враження, то він – зайвий. Якщо ж порожнеча відчувається, поверніть його на місце.

Етап четвертий: постановка світла

Це довга тема. Хочу тільки сказати, що залежно від сюжету та сезону, можна знімати при денному світлі, або при спалаху. При денному світлі з вікна добре знімати фрукти і квіти, «чоловічі» натюрморти, з книжкою, трубкою, коньяком - краще знімати при спалаху - вона дає відчуття вечора або ночі, самотності та заспокоєння. Але все можна і переграти, поставивши два спалахи, змінивши баланс білого і т.д. Можна використовувати відбивачі. Без цього немає світлового малюнка. Яким буде світловий малюнок, залежить від моєї ідеї та настрою.

Як відомо, обсяг предметів найкраще передавати за допомогою бічного освітлення. Фактуру зображуваних предметів м'якше здатний вимальовувати розсіяне світло. Найчастіше у тому, щоб передати обсяг предметів, недостатньо лише бічного освітлення. У зв'язку з цим необхідно висвітлити натюрморт, що заповнює світлом, зменшивши тим самим контрастність зображення. Адже не секрет, що підвищена контрастність зображення може негативно позначитися на фотознімку.

Якщо Вам потрібно, наприклад, сфотографувати натюрморт із фруктів, або з клубків ниток, краще всього висвітлювати його за допомогою одного джерела світла. У цьому випадку слід зауважити, що напрямок світла повинен бути обов'язково бічним. Щоб пом'якшити контрастність, використовуйте бічні відбивачі.

Для цього Ви можете застосовувати звичайні білі простирадла або білі листи ватману. Для того щоб найкращим чином виявити найдрібніші деталі натюрморту, світло головного джерела має бути неодмінно ковзаючим. Пам'ятайте, що пряме світло не сприятиме належній передачі об'єму предмета натюрморту.

Досить складно фотографувати натюрморт, складений зі скляних предметів. Виходячи з тих завдань, які ставить перед собою фотограф, ці предмети можуть висвітлюватись за допомогою прямого та контрового світла.

Ті скляні предмети, які мають граней, фотографують, висвітливши у своїй фон. Так Вам вдасться добре передати прозорість скла. Існують також деякі інші варіанти для освітлення натюрморту (наприклад, моделюючий світло, контрове світло). У кожному даному випадку питання вибору освітлення вирішує сам майстер.

Фотографування деталей машин та окремих механізмівможна розглядати як фотографування натюрморту. При цьому так зване безтіньове освітлення викликатиме особливий інтерес. Його слід застосовувати у тих випадках, коли необхідно зняти якісь дрібні деталі, наприклад, до годинника. Фотозйомка здійснюється за таким принципом: всі деталі розташуйте на склі, за яким помістіть екран бажаного кольору. Фон при цьому повинен контрастувати з тональністю самого натюрморту, тобто бути світлішим, або темнішим від нього. Так ви зможете краще виявити окремі деталі.

Фотозйомка натюрморту з квітів, овочів та фруктів, мабуть, найпопулярніша як у фотолюбителів, так і професійних фотографів. При фотографуванні подібних композицій характер освітлення повинен допомагати передачі обсягу. Розташовуючи предмети на площині фотознімка, враховуйте обов'язкові вимоги рівноваги кадру, а також цілісність та неподільність композиції.

Етап п'ятий: зйомка

Після встановлення світла та закріплення камери на штатив, починається етап зйомки. Зйомка також накладає деякі обмеження. На знімку композиція може виглядати трохи інакше і потрібно предмети знову трохи переставляти, змінювати напрямок світла тощо. П'ятий етап тісно переплетений з третім етапом, тому теж займає велику кількість часу, плюс налаштування камери.

Домогшись на екранчику фотоапарата того знімка, який ви хочете побачити, рекомендуємо подивитися відео на комп'ютері - благо часу при зйомці натюрморту достатньо. Найчастіше тут виявляються дрібні недоліки, наприклад, промах фокусу тощо.

При зйомці натюрморту дуже важливо вибрати точку зйомки та кут нахилу камери. Типова помилка фотолюбителів – все знімати з рівня грудей. Найчастіше ця точка зйомки – найцікавіша. Спробуйте сісти або, навпаки, стати вище і нахилити фотоапарат під гострим кутом.

Етап шостий:обробка

В інтернеті наразі немає фотографій без обробки. Десь вона менше застосовується, десь більше. Графічний редактор відкриває ще одну грань для творчості. 90% схема обробки складається з таких кроків:
- відкриття RAW-файлу та його редагування;
- Надання «живого» розмаїття;
- освітлення та затемнення конкретних ділянок зображення;
- Накладення текстур;
- Останні штрихи типу підняття різкості, дрібної ретуші дефектів предметів;

Збереження.

Ось так, загалом, і знімають натюрморти. Сподіваюся, було цікаво. Усього Вам фотографічного!

Навколо нас зустрічається безліч, на перший погляд, простих, але дуже гарних речей. Знімки різних речей та предметних композицій можуть бути не тільки прекрасною образотворчою формою, а й способом відображення навколишнього світу. Хоча жанр натюрморту в наші дні поступово забувається, але фотографії, виконані в цьому жанрі, можуть виглядати справді цікаво.

Крім того, зйомка натюрмортів навчає фотографа, як добиватися композиційно завершеного рішення кадру та найбільш виразно передавати ті чи інші деталі на знімку. Тематика натюрморту дуже різноманітна – знімати можна буквально все, починаючи від овочів та фруктів та закінчуючи камінчиками на морському узбережжі. Спробуємо розібратися, в чому ж принадність та основні особливості зйомки натюрмортів.

Натюрморт є самостійним жанром фотомистецтва, в якому фотограф має справу зі зйомкою предметів, речей і елементів навколишнього світу. Натюрморт – це не просто передача на фотозображенні краси предметів, досконалості їхньої форми або фактури поверхні. У цьому жанрі фотограф ставить собі за мету створення певного художнього образу, щоб привернути увагу глядача та створити найбільш виразну композицію. Для вирішення цієї складної задачі застосовуються найрізноманітніші композиційні прийоми та образотворчі засоби фотографії. Самі предмети на знімках мають виглядати такими, якими ми їх звикли бачити в реальному житті.

Слід зазначити, що натюрморт може бути складовою портрета чи жанрового знімка. Більше того, іноді натюрмортні сцени можуть бути навіть більш лаконічною розповіддю про людину та її характер, ніж власне сам портрет. У сучасній фотографії можна виділити і так званий репортажний натюрморт, в якому завдяки зйомці окремих предметів розкривається світ окремої людиничи цілої історичної епохи.

Можна подумати, що зйомка натюрморту – це просто і легко. Насправді цей скромний жанр можна назвати основним у становленні фотографа чи художника. Оскільки саме тут дуже важливо правильно поєднувати предмети та складати композицію в кадрі, щоб досягти найбільш виразних та цікавих знімків. Фотографу доводиться серйозно працювати над світловим та колористичним оформленням знімка, опрацьовувати композиційне рішення кожної фотографії, думати над тим, як правильно передати форму предметів та їхню фактуру.

Оскільки під час зйомки натюрморту ніхто не обмежує час, а сам фотограф є повним господарем предмета, з яким він може робити все, що завгодно, це дозволяє почуватися вільно і замислюватися над своїми рішеннями. Накопичені в процесі роботи над натюрмортом практичні навички згодом можуть стати в нагоді при зйомці портрета або пейзажної фотографії. У зв'язку з цим фотографування натюрмортів можна рекомендувати фотографам-початківцям, як відмінну практику для підвищення своєї фотографічної майстерності.

Особливості зйомки натюрморту

Натюрморт зазвичай фотографує у приміщенні, де можна повністю контролювати всю ситуацію та організовувати правильне освітлення. Як ми вже зазначали, під час зйомки натюрморту фотограф працює із зображенням низки речей. Як відібрати предмети для натюрмортних сцен? Тут немає чіткого правила. Фотографа може зацікавити зовнішню схожість, здавалося б, абсолютно різнорідних предметів. Або незвичайне поєднання розмаїття і фактур предметів. Натюрморт може складатися як з предметів, об'єднаних якоюсь однією функцією або що мають подібні якості (наприклад, посуд або квіти), так і з речей, які далекі один від одного. Але в останньому випадку потрібно все ж таки пов'язати предмети, що знімаються, певною ідеєю, художнім чином або яскраво вираженою думкою.

Після відбору предметів починається процес вигадування художньої та технічної сторони знімка. Для багатьох фотографів, які займаються зйомкою натюрмортних сцен, цей процес є найцікавішим і водночас болісним. Потрібно продумати всю картинку – від побудови предметів у кадрі та вибору відповідного композиційного рішення до визначення того, як зробити технічно фотографію, щоб грамотно передати ті чи інші деталі.

Хтось робить кілька попередніх знімків предметів, створюючи попередні ескізи зображення, а деякі по-старому намагаються обміркувати і намалювати олівцем композицію майбутнього знімка на аркуші паперу. Втім, можна просто висипати на стіл предмети з коробки та, не надто замислюючись про композицію фотографії, почати знімати. Часом таке випадкове висипання та спонтанна композиція можуть призводити до цікавих результатів. Але все ж найкращі знімкиНатюрморти виходять тоді, коли фотограф ретельно продумує кожну деталь.

Для зйомки натюрморту краще використовувати дзеркальний фотоапарат, що дозволяє знімати предмети у великому масштабі зблизька. До того ж, «дзеркалка» дозволяє спостерігати зображення на видошукачі і чітко контролювати глибину простору, що різко зображується, а також характер розподілу тіней. Рекомендується вибирати об'єктиви з високою роздільною здатністю, які дають можливість чіткіше відображати фактуру та деталі речей. При зйомці натюрмортних сцен зручно користуватися штативом, на якому можна розташувати фотоапарат, після чого приступити до компонування кадру, щоб знайти найбільш вдале розташування предметів.

При зйомці натюрморту велике значення має правильно підібране тло. Зазвичай вибирається спокійний, рівний тон, при цьому на зображенні його передають злегка нерізким. Світлі предмети іноді вигідніше виглядають на темному тлі і, навпаки, темні – на світлому. Тут треба мати на увазі, що біле тло працює як відбивач і дозволяє додатково підсвітити предмет, а чорне тло, у свою чергу, даватиме чіткі тіні предмета на ньому. Як фон можна використовувати звичайний лист картону або щільного креслярського паперу, або просто гладку стіну.

Який би фон не використовувався, слід уникати горизонтальної лінії, що розділяє фон і поверхню, на якій розміщуються предмети, що знімаються. Вона заважає цілісному сприйняттю фотографію, оскільки поділяє зображення на дві частини. Для того, щоб позбутися горизонтальної лінії, можна вибрати високу точку зйомки, або як фон використовувати великий за розміром аркуш паперу, який би плавно переходив з горизонтальної площини у вертикальну.

Пам'ятайте, що неправильно вибране тло може просто перекреслити всю ідеально вивірену композицію знімка. Фон при зйомці натюрморту не обов'язково має бути однотонним. Тут можливі різні варіанти, не варто боятися експериментів.

Освітлення

Одним із найбільш важливих та важких аспектів зйомки натюрморту є вибір світлової схеми. Саме за допомогою того чи іншого світлового рішення фотограф може відобразити текстуру предметів та їхнє просторове розташування. Шляхом правильного підбору освітлення вирішуються художні завдання, пов'язані зі світлотіньовим малюнком зображення та забезпеченням гармонійності композиції. Від напрямку світлового потоку та його інтенсивності залежать особливості передачі фактури поверхні предметів, що знімаються. При надто сильному освітленні деякі деталі предметів «забиваються» світлом, а за слабкого погано опрацьовується фактура речей.

Необхідно уникати виникнення на фотографії хаотичного нагромадження тіней внаслідок застосування великої кількостіджерел світла. При зйомці натюрморту можна взагалі обмежитися одним джерелом світла, яке буде розміщуватися спереду, зверху і трохи збоку від предметів, що знімаються. Це вузькоспрямоване, верхньобокове малює світло, за допомогою якого виділяють форму, фактуру та об'єм. Додатково застосовують розсіяний, контровий, моделюючий та фоновий світла.

Моделююче світло від одного або декількох джерел в освітлювачах з екранами, що розсіюють, використовується для пом'якшення різких, густих тіней на зображенні. Контрове світло, джерело якого розміщується позаду предметів, що знімаються, дозволяє створити своєрідний світловий контур і виділити, таким чином, речі на фоні. Розсіяне світло визначає загальну освітленість об'єктів зйомки та, відповідно, величину експозиції. Що ж до джерел фонового світла, то з їх допомогою можна домогтися необхідної точності фону відповідно до авторського задуму.

При зйомці предметів з поверхнею, що відбиває, використовують велике джерело розсіяного світла, зокрема, софт-бокс. Якщо зйомка натюрморту здійснюється на вулиці, то світлові акценти розставляються за допомогою різноманітних відбивачів з білого паперу або алюмінієвої фольги. Для усунення неприємних відблисків та відображень можна використовувати поляризаційні фільтри.

При виборі відповідного освітлення варто спочатку поекспериментувати з тінями і відображеннями, спробувати розташувати джерела світла під різними кутами до предметів, що фотографуються, щоб побачити, як створюються різні формивідображення. Завдяки відповідній установці освітлювальних приладів можна досягти правильної передачі фактури поверхні предметів та їх обсягу, а також підвищення загальної виразності фотографії.

Зйомка натюрморту – це свого роду навчальний процес з уміння вибудовувати композицію, найтоншого опрацювання деталей та оволодіння технікою освітлення. Завдяки отриманим при фотографуванні натюрмортів навичкам та досвіду можна підвищити свою майстерність, щоб згодом успішно працювати в інших жанрах – портретній, пейзажній, репортажній чи рекламній зйомці.