ग्रीस - ग्रीसचे कलाकार आणि ग्रीसचे शिल्पकार (ग्रीक कलाकार). प्राचीन ग्रीसमधील चित्रकलेचा विकास ग्रीक महिलांचे चित्रण करणारी चित्रे

शास्त्रीय काळात शिल्पकलेच्या सर्वोच्च फुलांचे शतक हे ग्रीक चित्रकलेच्या फुलांचे शतकही होते. या काळापासूनच एक उल्लेखनीय चित्रमय नवकल्पना परत आली, जी नंतर गमावली गेली आणि जसे की ती पुन्हा शोधली गेली, ती केवळ महान इटालियन मास्टर्सच्या युगात पुनरुज्जीवित झाली - पुनर्जागरण: चियारोस्क्युरोची कला. अथेन्सचा अपोलोडोरस त्याच्या पॅलेटमध्ये हाफटोन समाविष्ट करणारा पहिला होता, ज्यासाठी त्याला छाया लेखक हे टोपणनाव मिळाले. वास्तववादी चित्रकलेच्या विकासासाठी चियारोस्क्युरोचा परिचय खूप महत्त्वाचा होता.

इलियड आणि ओडिसीच्या काळात, फुलदाणी चित्रकला आदिम होती - भौमितिक नमुने प्रामुख्याने होते. 7व्या-6व्या शतकात. इ.स.पू. पौराणिक कथा आणि पौराणिक कथांचे दृश्य फुलदाण्यांवर लिहिलेले आहेत; हरक्यूलिस आणि ट्रोजन वॉरचे शोषण विशेषतः लोकप्रिय होते. ब्लॅक-फिगर पेंटिंगचे तंत्र दिसू लागले (काळ्या वार्निशने रंगवलेल्या आकृत्या चिकणमातीच्या लाल पार्श्वभूमीच्या विरूद्ध स्पष्टपणे उभ्या होत्या, आजारी. 51).

530-525 मध्ये इ.स.पू. फुलदाण्यांच्या पेंटिंगचा एक नवीन मार्ग दिसतो - लाल-आकृती (आकृती चिकणमातीच्या रंगात सोडल्या जातात आणि पार्श्वभूमी काळ्या वार्निशने झाकलेली असते, आजारी. 52). या तंत्राने रेखांकनासाठी नवीन शक्यता उघडल्या. कलाकारांनी लहान पट, बॉर्डर पॅटर्न, केसांच्या पातळ पट्ट्या आणि लहान कर्ल असलेले कपडे चित्रित करण्यास सुरुवात केली.

छाया लेखक अपोलोडोरस व्यतिरिक्त, इतर चित्रकार देखील ओळखले जातात: झ्यूसीस, पॅरासियस, टिमंथोस. त्यांचे कार्य भावनिकता आणि वास्तववादाने चिन्हांकित आहे. तथापि, फुलदाणी पेंटिंगसारख्या मोठ्या प्रमाणावर स्मारकीय चित्रकला विकसित झाली नाही.

सिरॅमिक्स शोभेच्या आणि विषय चित्रांनी झाकलेले होते. कालांतराने चित्रांच्या शैलीतही बदल होत गेले. सुरुवातीच्या सिरेमिकला तथाकथित काळ्या-आकृतीच्या शैलीद्वारे चिन्हांकित केले जाते - लाल पार्श्वभूमीवर काळ्या प्रतिमा. नंतर, एक लाल-आकृती, किंवा काळा-लाह, शैली दिसू लागली, जेव्हा पेंटिंग्समधील पार्श्वभूमी काळ्या वार्निशने झाकलेली होती, जी या पार्श्वभूमीच्या विरूद्ध बनते, मुख्य सामग्रीचा टोन राखून - भाजलेली लाल चिकणमाती. फुलदाण्यांवरील डिझाईन्स ग्राफिक आणि प्लॅनर स्वरूपाच्या होत्या. फुलदाण्यांचे सर्वात सामान्य प्रकार होते: अम्फोरा (वाइन आणि तेल साठवण्यासाठी) - एक गोलाकार कंटेनर, एक उंच मान आणि दोन हँडल असलेले एक मोहक भांडे; खड्डा (ज्यामध्ये वाइन टेबलवर सर्व्ह केले गेले होते) - उलट्या घंटाच्या आकारात कंटेनर असलेले एक भांडे आणि त्याच्या खालच्या भागात दोन हँडल; किलिक - उंच स्टेमवर सपाट वाडग्याच्या रूपात वाइन पिण्यासाठी एक भांडे; हायड्रिया (पाणी साठवण्यासाठी) - तीन हँडल असलेले एक उंच भांडे. पुरातन फुलदाण्यांनी, त्यांच्या कलात्मक आणि उपयुक्ततावादी कार्यांव्यतिरिक्त, कालांतराने आणखी एक अर्थ प्राप्त केला - ऐतिहासिक आणि माहितीपट, कारण त्यावरील प्रतिमा ग्रीक कला, आतील वस्तू, जीवन, त्या काळातील लोकांचे पोशाख आणि वैशिष्ठ्य याबद्दलच्या आपल्या कल्पना विस्तृत आणि स्पष्ट करतात. जगाच्या पौराणिक दृष्टीचे. आर्किटेक्चरमध्ये आणि उपयोजित कलाच्या कामांमध्ये प्राचीन ग्रीसअलंकार एक प्रमुख स्थान व्यापलेले आहे. सर्व ग्रीक कलेप्रमाणे ती विकसित झाली. सुरुवातीला, पूर्वेकडील मूळ (स्फिंक्स, ग्रिफिन्स) च्या आकृतिबंधांचे वर्चस्व होते, परंतु शास्त्रीय काळात ते पर्यावरणीय जीवन, निसर्ग किंवा भूमितीय विषयांमधून घेतलेल्या विषयांनी बदलले. ग्रीक लोकांनी विविध सजावटीचे घटक आणि तपशील रेखाटण्यात, त्यांचा विविध भिन्नता, संयोजन आणि लयांमध्ये वापर करून, शैलीकरण वापरून प्रमाण आणि कल्पकता दर्शविली. त्यांच्यातील संबंध सतत बदलत, त्यांनी कलाकृतींचे वेगळेपण प्राप्त केले.

साहित्यिक स्त्रोतांनी पुष्टी केली की चौथ्या शतकात. इ.स.पू. चित्रकलेचे तेजस्वी फुलणे आहे. कलाकार वेगवेगळ्या शैलीतील चित्रे तयार करतात: स्थिर जीवन, लढाया, पोट्रेट, ऐतिहासिक चित्रे. चौथ्या शतकात, चित्रकलेची एक अकादमी सिकिओनमध्ये स्वतःच्या शिकवण्याच्या नियमांसह दिसू लागली, दृष्टीकोन वापरून चित्रकलेचा एक ठोस सिद्धांत. थेब्समध्ये आणखी एक शाळा निर्माण झाली, जिथे देशभक्तीपर चित्रे तयार केली गेली. दुर्दैवाने, यावेळी तयार केलेल्या मास्टर्सची चित्रे आमच्यापर्यंत पोहोचली नाहीत.

हेलेनिस्टिक युगात, अलेक्झांड्रिया आणि पेर्गॅमॉनमध्ये वास्तववादी चित्रकलेची कला उदयास आली, जी पोट्रेट, लँडस्केप आणि व्यंगचित्रांमध्ये विकसित झाली.

प्राचीन ग्रीक शिल्पकला, मुक्त व्यक्तीच्या आध्यात्मिक आणि शारीरिक सौंदर्याचा गौरव करणारी, पुनर्जागरण आणि अभिजात संस्कृतीच्या शिल्पकार आणि कलाकारांसाठी मानक बनली. प्राचीन ग्रीक कलेच्या परिपूर्णतेची प्रशंसा करणाऱ्या अभ्यागतांमध्ये प्राचीन शिल्पकलेसह संग्रहालय हॉल हे सतत यश आहे.

ग्रीसचे कलाकार (ग्रीक कलाकार)

ग्रीस (स्वतःचे नाव - हेलास (ग्रीक Ελλάδα), अधिकृत नाव - ग्रीक प्रजासत्ताक (ग्रीक Ελληνική Δημοκρατία).
हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) हे बाल्कन द्वीपकल्पावरील दक्षिण युरोपमधील एक राज्य आहे.
हेलेनिक प्रजासत्ताक (ग्रीस) उत्तरेला अल्बेनिया, माजी युगोस्लाव्ह मॅसेडोनिया आणि बल्गेरिया आणि ईशान्येला तुर्की यांच्या सीमेवर आहे. पूर्वेला ते एजियन, पश्चिमेला आयोनियन, दक्षिणेला भूमध्य आणि क्रेटन समुद्राने धुतले जाते. देशाचे नाव लोकांच्या वांशिक नावावरून ठेवले गेले आहे - ग्रीक.
हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) ग्रीसची राजधानी अथेन्स आहे.
हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) हे पाश्चात्य सभ्यतेचे मान्यताप्राप्त पाळणा आहे, जे इतिहासात ज्ञात असलेल्या पहिल्या लोकशाही राज्यांच्या उदयाचे ठिकाण आहे.
हेलेनिक प्रजासत्ताक (ग्रीस) ग्रीक लँडस्केप हे खडकाळ, सहसा वृक्षहीन पर्वत, दाट लोकवस्तीच्या दऱ्या, असंख्य बेटे, सामुद्रधुनी आणि खाडीचे पर्याय आहे. नयनरम्य चट्टान, समुद्रकिनारे, विदेशी ग्रोटोज समुद्रकिनारी मनोरंजन आणि पर्वतीय पर्यटनासाठी प्रचंड संधी देतात. चुनखडीची व्यापक घटना, विशेषत: देशाच्या पश्चिमेकडील भागात, कार्स्ट सिंकहोल्स आणि गुहा तयार झाल्या आहेत ज्यामुळे लँडस्केपला एक अनोखा जंगली देखावा मिळतो आणि ज्यांना स्पेलोलॉजीमध्ये हात वापरायचा आहे त्यांना आकर्षित करतात. देशाच्या पृष्ठभागाचा जवळजवळ एक चतुर्थांश भाग पर्वत रांगांनी व्यापला आहे. हे प्रामुख्याने मध्यम-उंचीचे पर्वत आहेत (१२००-१८०० मीटर पर्यंत). ग्रीसमधील सर्वोच्च बिंदू म्हणजे माउंट ऑलिंपस (२९१७ मी). पिंडस, पर्नासस, मध्य ग्रीसची पर्वतरांग आणि टायगेटोस देखील 2000 मीटरपेक्षा जास्त उंच आहेत. तेथे काही मैदाने आहेत, ते देशाच्या पूर्वेकडील अर्ध्या भागात केंद्रित आहेत, पेलोपोनीजचा अपवाद वगळता, जेथे पश्चिम किनारपट्टीवर मैदाने प्राबल्य आहेत.
हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) ग्रीसमध्ये 2000 पेक्षा जास्त बेटांचा समावेश आहे, मोठ्या (क्रेट, युबोआ) ते लहान (पॅटमॉस, क्रिसी, कास्टेलोरिझो) पर्यंत. ते संपूर्ण ग्रीक प्रदेशाच्या सुमारे 20% आहेत.
हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) सर्व बेटे अनेक गटांमध्ये विभागली गेली आहेत:

1. आयोनियन बेटे - ग्रीसच्या पश्चिम किनाऱ्याजवळ, आयोनियन समुद्रात स्थित आहे. सर्वात मोठे बेट केफलोनिया आहे.
2. नॉर्दर्न एजियन बेटे - तुर्कीच्या किनाऱ्याजवळ एजियन समुद्राच्या उत्तरेस स्थित आहेत. सर्वात मोठे बेट लेस्बोस आहे.
3. नॉर्दर्न स्पोरेड्स आणि युबोआ बेट - ग्रीसच्या पूर्वेकडील किनारपट्टीवर स्थित आहे.
4. सायक्लेड्स - एजियन समुद्राच्या मध्यभागी स्थित आहे. प्राचीन विकसित चक्रीय संस्कृतीचे केंद्र. येथे प्रामुख्याने लहान बेटे आहेत: एंड्रोस, नक्सोस, मायकोनोस, सँटोरिनी.
5. डोडेकेनीज - तुर्कीच्या किनाऱ्यापासून दूर एजियन समुद्राच्या दक्षिणेस स्थित बेटांचा समूह. कधीकधी त्यांना दक्षिणी स्पोरेड्स देखील म्हणतात. हे ग्रीसमधील एक महत्त्वाचे पर्यटन केंद्र आहे. सर्वात मोठे बेट रोड्स आहे.
6. क्रेट हे ग्रीसचे सर्वात मोठे बेट आहे. प्राचीन क्रेटन सभ्यतेचे केंद्र. बेटाच्या जवळ अनेक लहान उपग्रह बेटे (क्रिसी इ.) आहेत. दक्षिणेकडून हे बेट लिबियाच्या समुद्राने धुतले जाते.
7. रोड्स - एजियन समुद्रात ग्रीसच्या आग्नेय भागात स्थित आहे.

हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) ग्रीसचे हवामान तीन प्रकारांमध्ये विभागले जाऊ शकते: भूमध्य, अल्पाइन आणि समशीतोष्ण, यापैकी प्रत्येक कठोरपणे परिभाषित क्षेत्र प्रभावित करते. पिंडस पर्वतश्रेणीचा मुख्य भूभागाच्या हवामानावर खूप प्रभाव पडतो: पिंडस (एपिरस) च्या उताराच्या पश्चिमेला असलेल्या प्रदेशांमध्ये रिजच्या (थेस्ली) पूर्वेकडील प्रदेशांपेक्षा जास्त पाऊस पडतो.

हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) भूमध्य प्रकारचे हवामान सौम्य, ओले हिवाळा आणि उष्ण, कोरडे उन्हाळ्याने वैशिष्ट्यीकृत आहे. सायक्लेड्स, डोडेकेनीज, क्रीट, पूर्व पेलोपोनीज आणि मध्य ग्रीसचा काही भाग या प्रकारच्या हवामानात वसलेला आहे. येथील तापमान अनेकदा विक्रमी उच्चांकापर्यंत पोहोचत नाही आणि हिवाळ्यात, सायक्लेड्स आणि डोडेकेनीज बेटांवरही हिवाळ्याच्या महिन्यांत कधीकधी बर्फ पडतो.

हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) देशाच्या पर्वतीय प्रदेशांसाठी अल्पाइन प्रकारचे हवामान अधिक वैशिष्ट्यपूर्ण आहे: एपिरस, मध्य ग्रीस, वेस्टर्न मॅसेडोनिया, थेसालीचा भाग, तसेच अचिया, आर्केडिया आणि लॅकोनियाची नावे.
हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) पूर्व मॅसेडोनिया आणि थ्रेस हे समशीतोष्ण हवामान, तुलनेने थंड आणि ओले हिवाळा आणि गरम, कोरडे उन्हाळे असलेले प्रदेश म्हणून वर्गीकृत केले जाऊ शकतात.
हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) अथेन्स एका संक्रमण झोनमध्ये स्थित आहे जेथे दोन प्रकारचे हवामान भेटतात: भूमध्य आणि समशीतोष्ण. अथेन्सच्या उत्तरेकडील भागात समशीतोष्ण हवामान आहे, तर मध्य आणि दक्षिणेकडील भागात भूमध्यसागरीय हवामान वैशिष्ट्ये आहेत.

हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीस) ची स्वतःची समृद्ध संस्कृती आणि राष्ट्रीय परंपरा आहेत.
हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीक संस्कृतीचा इतिहास) दोन हजार वर्षांहून अधिक काळ आपल्याला प्राचीन ग्रीक कलेच्या उत्कर्षापासून वेगळे करतो. तथापि, पुरातनता मानवतेसाठी एक शाश्वत शाळा बनली, त्यानंतरच्या सर्व युरोपियन संस्कृतीच्या विकासास हातभार लावला आणि लोकांच्या मनावर त्याचा प्रचंड प्रभाव पडला. 19 व्या शतकाच्या शेवटी - 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस आयोजित. पेलोपोनीजच्या दक्षिणेकडील भागात आणि ट्रॉयमधील क्रेट बेटावरील उत्खननाने जगाला होमरिकपूर्व काळातील ग्रीक सभ्यता प्रकट केली.

हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीक संस्कृतीचा इतिहास) इ.स.पू.च्या दुसऱ्या सहस्राब्दीच्या सुरुवातीला प्राचीन ग्रीक संस्कृतीचे केंद्र. तेथे क्रेते बेट होते आणि नंतर - पेलोपोनीज द्वीपकल्पाच्या दक्षिणेकडील मायसेनी शहर, म्हणून या कालावधीचे नाव - क्रेट-मायसेनिअन (पूर्व 2 रा सहस्राब्दी बीसी - 13 वे शतक). क्रेटमध्ये, जेथे गुलाम राज्य होते, नॉसॉस, फायस्टोस आणि मालिया या शहरांमध्ये भव्य राजवाड्यांचे अवशेष सापडले. त्या विशाल अंगणाच्या आसपास असलेल्या खोल्या आहेत आणि पायऱ्या आणि पॅसेजने जोडलेल्या आहेत. तेथे विविध कारणांसाठी खोल्या होत्या: राहण्याची जागा आणि अभयारण्ये, अन्न साठवण्यासाठी पॅन्ट्री आणि कारागिरांसाठी कार्यशाळा. पॅलेसची जटिल मांडणी डेडालसने बांधलेल्या चक्रव्यूहात ठेवलेल्या मिनोटॉरच्या पुराणकथेची आठवण करून देते.

हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीक संस्कृतीचा इतिहास) नॉसॉस पॅलेसची अद्वितीय चित्रे ऐतिहासिक आणि सांस्कृतिक मूल्याची आहेत. फ्रेस्को तंत्र (ओल्या प्लॅस्टरवर पेंटिंग) वापरून रंग आणि रचनेत अप्रतिम अशी चित्रे तयार केली गेली होती, ज्यामध्ये स्थानिक कारागिरांनी सुमारे 1600 ईसापूर्व प्रभुत्व मिळवले होते. भिंती नैसर्गिक लँडस्केप्स, विविध प्राण्यांच्या प्रतिमांनी सजलेल्या आहेत - मृग, मांजरी, सर्व प्रकारचे पक्षी. त्यांच्या चित्रणातील आश्चर्यकारक अचूकता आणि स्वातंत्र्य हे निसर्ग पाहण्याच्या आणि समजून घेण्याच्या मास्टरच्या क्षमतेची साक्ष देतात. प्राण्यांच्या व्यतिरिक्त, भेटवस्तू आणि मनोरंजनाची दृश्ये राजवाड्याच्या आवारातील भिंतींवर चित्रित केली जातात. आकृत्यांच्या चित्रणातील पारंपारिकता - छाती आणि खांदे पूर्ण दृश्यात दर्शविले आहेत आणि प्रोफाइलमध्ये पाय आणि चेहरा, झूममॉर्फिक आकृतिबंधांची विपुलता आणि रंगसंगती - चमकदार स्थानिक निळा, लाल, हिरवा टोन - सह संबंध निर्माण करतात प्राचीन इजिप्तची कला.
ग्रीक प्रजासत्ताक (ग्रीक संस्कृतीचा इतिहास) केवळ राजवाडेच नाही, तर अभिजात आणि श्रीमंत लोकांची घरेही भित्तिचित्रांनी सजवली गेली. फुलांची दृश्ये आणि समुद्रातील रहिवाशांच्या प्रतिमा - डॉल्फिन आणि ऑक्टोपस - बहुतेकदा आढळतात. फ्रेस्कोमधील लोक तरुण आहेत, त्यांच्याकडे भरपूर दागिने आहेत आणि कलाकार बहुतेकदा त्यांना नृत्य करताना दाखवतात. क्रेटन ललित कलेचे एक विशेष वैशिष्ट्य म्हणजे चित्रकला आणि लहान शिल्पांमध्ये स्त्रियांच्या अनेक प्रतिमा आहेत. हे क्रेटन समाजातील स्त्रियांची उच्च भूमिका दर्शवते.
ट्रोजन युद्धानंतर लवकरच, बाल्कनच्या उत्तरेकडील प्रदेशातून डोरियन्सचे सैन्य ग्रीसमध्ये आले, त्यांनी अचेन शहरे लुटली आणि जाळली. मायसीने सर्वात जास्त काळ टिकले, परंतु ते 12 व्या शतकाच्या शेवटी पडले. इ.स.पू. एजियन राज्यांचा नाश झाल्यामुळे त्यांचा सर्व समृद्ध वारसाही नष्ट झाला. डोरियन लोकांनी मात्र त्यांच्या पूर्ववर्तींच्या धार्मिक आणि पौराणिक कल्पना, सिरेमिक आणि छोट्या प्लास्टिक कलांमधील हस्तकला परंपरा स्वीकारल्या, परंतु एकूणच हेलेन्सने एक नवीन संस्कृती निर्माण केली.

ग्रीस ग्रीक संस्कृतीचा इतिहास होमरिक कालखंड
या युगात ग्रीक विश्वदृष्टीची एक जटिल प्रणाली आकारास आली. जवळजवळ सर्व हेलेनिक कला पौराणिक कथा आणि त्यांच्या नायकांकडे आकर्षित होतात. प्राचीन ग्रीक लोकांच्या काव्यात्मक कल्पनेने नंतरच्या पिढ्यांना प्रभावित केले - पौराणिक थीम लोकप्रिय राहणे हा योगायोग नाही. परंपरांच्या निरंतरतेबद्दल धन्यवाद, मातीची भांडी उच्च पातळीवर राहते. कुंभाराच्या चाकावर तयार केलेली या काळातील भांडी, भौमितिक रचना - त्रिकोण, वर्तुळे, लहरी रेषा इ. तर, X-VIII शतकांमध्ये. इ.स.पू. फुलदाणी पेंटिंगमध्ये तथाकथित भौमितिक शैली विकसित झाली.

ग्रीस ग्रीक संस्कृतीचा इतिहास होमरिक कालखंड
क्षैतिज फ्रीझसह पिवळ्या किंवा गेरूच्या पार्श्वभूमीवर गडद तपकिरी पेंटसह भौमितिक नमुना लागू केला गेला होता, ज्यामुळे जहाजाचे सर्वात महत्वाचे संरचनात्मक घटक - पाय आणि शरीर हायलाइट केले गेले. मान भौमितिक रचनांमध्ये, प्राणी आणि लोकांच्या प्रतिमा दिसतात. त्यांचे आकडे पारंपारिक योजनेत, सपाट, स्पष्ट सिल्हूटमध्ये कमी केले जातात, भौमितिक अलंकाराच्या सामान्य लयच्या अधीन असतात.
ग्रीस ग्रीक संस्कृतीचा इतिहास होमरिक कालखंड
"पुरातन" हा ग्रीसच्या इतिहासातील पुढचा काळ आहे. 9व्या-6व्या शतकापर्यंतचा काळ. इ.स.पू. - ग्रीक शहर-राज्यांच्या निर्मितीचा काळ, ज्याच्या विकासामुळे संस्कृती आणि कलेच्या भरभराटीला हातभार लागला.
हा काळ प्रामुख्याने अलेक्झांडर द ग्रेटच्या मोहिमांशी आणि जगाच्या शोधाशी संबंधित आहे. ग्रीक लोक इजिप्त, बॅबिलोन आणि भारताच्या संस्कृतीशी चांगले परिचित झाले. हेलेनिस्टिक युगाची मुख्य सामग्री दोन जगांचे एकत्रीकरण होते - प्राचीन ग्रीक (हेलेनिक) आणि प्राचीन पूर्व, जे पूर्वी स्वतंत्रपणे विकसित झाले होते. ग्रीक स्थायिकांचा एक प्रवाह जिंकलेल्या प्रदेशात ओतला, ज्यामुळे हेलेनायझेशनच्या घटनेला जन्म दिला - ग्रीक संस्कृती, सामाजिक आणि राजकीय व्यवस्था, अर्थव्यवस्था आणि जिंकलेल्या प्रदेशांमध्ये जीवनशैलीच्या घटकांचा प्रवेश.
ग्रीस ग्रीक संस्कृतीचा इतिहास हेलेनिस्टिक कालखंड
या काळात अनेक स्वतंत्र आहेत कला शाळा, अनेकदा पूर्वेकडील कलेचा प्रभाव. हेलेनिस्टिक कलेचा खरा उत्कृष्ट नमुना म्हणजे विजयाच्या देवीची मूर्ती मानली जाऊ शकते, जी सुमारे 190 ईसापूर्व समोथ्रेस बेटावर एका अभयारण्यात ठेवण्यात आली होती. देवी समुद्राच्या वरच्या एका उंच टेकडीवर जहाजाच्या धनुष्याच्या आकाराच्या पीठावर उभी होती. ओले कपडे तिच्या आकृतीला चिकटून होते, तिच्या शरीराची सुंदर प्लॅस्टिकिटी दर्शवते. वाऱ्याच्या झुळूकांवर मात करून, देवी अभिमानाने पुढे सरकते, विजयाच्या विजयाचे प्रतीक आहे. समोथ्रेसच्या नायकेची टायटॅनिक प्रतिमा ही अत्यंत घटक असल्याचे दिसते, ज्याचा तिने प्रतिकार केला त्यापेक्षा कमी नाही.
ग्रीस ग्रीक संस्कृतीचा इतिहास हेलेनिस्टिक कालखंड
हेलेनिस्टिक मास्टर्स देखील शास्त्रीय युगाच्या आदर्शांकडे वळले. तर. सुमारे 120 ईसापूर्व अँटिओक येथील शिल्पकार अलेक्झांडरने एफ्रोडाईटची मूर्ती तयार केली. ज्या बेटावर ही मूर्ती सापडली त्या बेटाच्या नावावरून त्याला व्हीनस डी मिलो असे म्हणतात. अर्धनग्न, किंचित वक्र, लवचिक शरीरदेवी शांती आणि संयमित शक्तीने भरलेली आहे, तिचे शुद्ध आणि उदात्त व्यक्तिरेखा गौरवशाली 5 व्या शतकाच्या आदर्शांकडे नेत आहे. इ.स.पू.

ग्रीसची ग्रीस संस्कृती ग्रीक संस्कृतीचा इतिहास अद्वितीय आहे. ग्रीसची संस्कृती मिनोअन संस्कृतीच्या काळापासून हजारो वर्षांपासून तयार झाली आहे.
ग्रीसची ग्रीस संस्कृती आधुनिक ग्रीसच्या संपूर्ण संस्कृतीवर मोठा प्रभाव पडला ऑर्थोडॉक्स ख्रिश्चन धर्म. काही संशोधक, उदाहरणार्थ, रॉबर्ट कागन, असा विश्वास करतात की आधुनिक ग्रीक संस्कृती प्राचीन हेलासच्या संस्कृतीपेक्षा बायझंटाईन आणि ऑट्टोमन साम्राज्यांच्या सांस्कृतिक वारशाशी जास्त जोडलेली आहे.
हेलेनिक रिपब्लिक (ग्रीसची ललित कला) ग्रीसमधील संग्रहालये जगातील सर्वोत्तम कलाकार आणि शिल्पकारांची चित्रे आणि शिल्पे. अनेक कामे जागतिक संस्कृतीच्या अमूल्य इतिहासाशी संबंधित आहेत.
हेलेनिक रिपब्लिक आर्टिस्ट ऑफ ग्रीस (ग्रीक कलाकार) आज ग्रीक कलाकार, शिल्पकार आणि आर्ट फोटोग्राफीचे मास्टर्स यांची नवीन पिढी ग्रीसमध्ये राहते आणि काम करते. समकालीन ग्रीक कलाकार नवीन मूळ चित्रे आणि शिल्पे तयार करतात.

ग्रीसचे कलाकार (ग्रीक कलाकार) आमच्या गॅलरीमध्ये आपण सर्वोत्तम ग्रीक कलाकार आणि ग्रीक शिल्पकारांच्या कार्यांशी परिचित होऊ शकता.

ग्रीसचे कलाकार (ग्रीक कलाकार) आमच्या गॅलरीमध्ये तुम्ही स्वतःसाठी शोधू आणि खरेदी करू शकता सर्वोत्तम कामेग्रीक कलाकार आणि ग्रीक शिल्पकार.

त्यानंतरच्या पिढ्यांच्या संस्कृतीवर पुरातनतेचा सर्वात मोठा प्रभाव होता - प्राचीन ग्रीसची कलाआणि 9 व्या - 10 व्या शतकातील प्राचीन रोम इ.स.पू. e आणि चौथ्या शतकापर्यंत. प्राचीन संस्कृतीचा पाळणा म्हणजे प्राचीन ग्रीस - भूमध्य समुद्रातील जमिनीचा तुकडा. येथे "ग्रीक चमत्कार" जन्माला आला आणि वाढला - एक अवाढव्य आध्यात्मिक पंथ ज्याने हजारो वर्षांपासून त्याचा प्रभाव आणि आकर्षण कायम ठेवले आहे. प्राचीन रोमच्या संस्कृतीच्या विकासावर प्राचीन ग्रीक संस्कृतीचा निर्णायक प्रभाव होता, जो त्याचा तात्काळ उत्तराधिकारी होता. रोमन संस्कृती हा पुढचा टप्पा आणि एकाच प्राचीन संस्कृतीची विशेष आवृत्ती बनला. प्राचीन कलेच्या शांत आणि भव्य सौंदर्याने कलेच्या इतिहासात नंतरच्या काळासाठी एक नमुना म्हणून काम केले. प्राचीन ग्रीक कलेच्या इतिहासात तीन कालखंड होते: a r x a i k a (VII - VI शतके BC); क्लासिका (V -IV शतक BC); e l l i n i z m - (III - I शतक BC).

मंदिरे सुंदर प्राचीन ग्रीक इमारती होत्या. मंदिरांचे सर्वात जुने अवशेष पुरातन काळातील आहेत, जेव्हा पिवळसर चुनखडी आणि पांढरा संगमरवर वापरला जाऊ लागला. सहसा मंदिर पायऱ्यांच्या पायथ्याशी उभे होते. त्यात खिडक्या नसलेल्या खोलीचा समावेश होता, जिथे देवतेची मूर्ती होती; इमारत स्तंभांच्या एक किंवा दोन ओळींनी वेढलेली होती.

स्तंभ हे प्राचीन ग्रीसमधील संरचनेचा अविभाज्य भाग होते. पुरातन युगात, स्तंभ शक्तिशाली, जड, तळाशी थोडेसे रुंद होते - स्तंभांच्या या शैलीला म्हणतात. डोरिक. शास्त्रीय युगात स्तंभांची शैली विकसित झाली आयनिक- स्तंभ अधिक मोहक, सडपातळ, शीर्षस्थानी कर्लने सजवलेले - खंडांमध्ये. हेलेनिस्टिक युगात, वास्तुकला वैभवासाठी प्रयत्न करू लागली. तयार झाले करिंथियनस्तंभांची शैली - ते सुंदर, सडपातळ, मोहक, फुलांच्या नमुन्यांनी समृद्ध बनले. प्राचीन ग्रीसमधील स्तंभ आणि छताची प्रणाली म्हणतात वॉरंट. प्रत्येक शैलीचा स्वतःचा क्रम असतो, ज्याची स्वतःची वैशिष्ट्ये आहेत आणि शैलीप्रमाणे नाव दिले जाते - प्राचीन ग्रीसच्या कलामध्ये डोरिक, आयोनिक आणि कोरिंथियन.

ग्रीक स्थापत्यकलेचा पराक्रम पेरिकल्सच्या कारकिर्दीत शास्त्रीय युगात (इ.स.पू. ५वे शतक) झाला. त्याने अथेन्समध्ये भव्य बांधकाम सुरू केले. आम्ही प्राचीन ग्रीसच्या सर्वात महत्वाच्या संरचनेचे अवशेष जतन केले आहेत -. या अवशेषांवरूनही एक्रोपोलिस त्या काळात किती सुंदर होते याची कल्पना येऊ शकते. टेकडीवर एक विस्तीर्ण संगमरवरी जिना होता.

एक्रोपोलिस अनेक मंदिरांनी वेढलेले होते, मध्यभागी पार्थेनॉन होते, 46 स्तंभांनी वेढलेले होते. स्तंभ लाल आणि निळ्या संगमरवरी बनलेले आहेत. स्तंभांचे रंग आणि हलके सोनेरी या मंदिराला उत्सवाची अनुभूती दिली. प्रमाणांची भावना, गणनेतील अचूकता, सजावटीचे सौंदर्य - हे सर्व पार्थेनॉनला कलेच्या निर्दोष कार्य बनवते. आजही, हजारो वर्षांनंतर, नष्ट होऊन, पार्थेनॉन एक अमिट छाप पाडते. एक्रोपोलिसचे शेवटचे बांधकाम अथेना, पोसेडॉन आणि पौराणिक राजा एरेचथियस यांना समर्पित मंदिर होते, ज्याला एरेचथिऑन मंदिर म्हटले जाते.

Erechtheion मंदिराच्या तीन पोर्टिकोवर, स्तंभांऐवजी, इमारतीची कमाल मर्यादा महिला आकृत्या - कॅरॅटिड्सद्वारे समर्थित आहे. सर्वसाधारणपणे, अनेक शिल्पे आणि शिल्प रचनांनी एक्रोपोलिस सजवले. हेलेनिस्टिक युगात, त्यांनी मंदिरांकडे कमी लक्ष देण्यास सुरुवात केली आणि त्यांनी चालण्यासाठी मोकळे चौक, ओपन-एअर ॲम्फीथिएटर, राजवाडे आणि ऍथलेटिक सुविधा. मोठ्या बागा आणि कारंजे असलेल्या निवासी इमारती 2- आणि 3-मजली ​​बनल्या. लक्झरी हे ध्येय बनले आहे.

ग्रीक शिल्पकारांनी जगाला अशी कामे दिली जी अजूनही लोकांमध्ये प्रशंसा करतात. पुरातन कालखंडात, शिल्पे थोडीशी मर्यादित होती; त्यामध्ये कपड्याच्या वाहत्या घडी घातलेल्या नग्न तरुणांचे चित्रण होते.

शास्त्रीय युगात, शिल्पकारांचा मुख्य व्यवसाय देव आणि नायकांच्या पुतळ्या तयार करणे आणि मंदिरे आरामाने सजवणे हा होता. देवतांना सामान्य लोक म्हणून चित्रित केले होते, परंतु मजबूत, शारीरिकदृष्ट्या विकसित आणि सुंदर. शरीराचे सौंदर्य दर्शविण्यासाठी त्यांना अनेकदा नग्न चित्रण केले गेले. प्राचीन ग्रीसमध्ये, खूप लक्ष दिले गेले शारीरिक विकास, खेळ आणि या संस्कृतीचा अविभाज्य भाग सौंदर्य होता मानवी शरीर. शास्त्रीय कालखंडात मिरोन, फिदी आणि पॉलिक्लेट सारखे अद्भुत शिल्पकार राहत होते. या शिल्पकारांची कामे अधिक जटिल पोझेस, भावपूर्ण हावभाव आणि हालचालींद्वारे ओळखली गेली. क्लिष्ट कांस्य शिल्पकलेचा पहिला मास्टर मिरॉन होता, "डी आणि स्कोबोल" या शिल्पाचा निर्माता. तथापि, हे लक्षात घ्यावे की या काळातील शिल्पे थोडीशी थंड दिसतात, त्यांचे चेहरे उदासीन आहेत, एकमेकांसारखे आहेत. शिल्पकारांनी कोणत्याही भावना किंवा भावना व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला नाही. केवळ शरीराचे परिपूर्ण सौंदर्य दाखवणे हे त्यांचे ध्येय होते. पण चौथ्या शतकात इ.स.पू. e शिल्प प्रतिमा मऊ आणि अधिक नाजूक बनल्या. प्रॅक्सिटेल आणि लिसिप या शिल्पकारांनी त्यांच्या देवतांच्या शिल्पांमध्ये गुळगुळीत संगमरवरी पृष्ठभागावर उबदारपणा आणि विस्मय दिला. आणि शिल्पकार स्कोपसने त्याच्या शिल्पांमध्ये तीव्र भावना आणि अनुभव व्यक्त केले.

नंतर, हेलेनिस्टिक युगात, शिल्पकला अतिशयोक्तीपूर्ण उत्कटतेने अधिक भव्य बनते.

अथेना ही सर्वोच्च ऑलिम्पिक देवतांपैकी एक आहे. ती वाजवी आणि वाजवी आहे. ती आकाशाची देवी, ढग आणि विजेची मालकिन, प्रजननक्षमतेची देवी आहे. ती मुत्सद्देगिरी, महानता आणि अतुलनीय सामर्थ्य यांचे मूर्त स्वरूप आहे. ही व्हर्जिन एथेनाची मूर्ती आहे, फिडियासची सर्वात प्रसिद्ध काम. एथेना पूर्ण उंचीवर उभी आहे (पुतळ्याची उंची सुमारे 12 मीटर आहे), देवीच्या डोक्यावर उंच शिखर असलेले सोनेरी लष्करी शिरस्त्राण आहे आणि तिचे खांदे आणि छाती सोनेरी एजिसने झाकलेली आहेत (एक पौराणिक ढाल जी दहशत आणते. शत्रू) मेडुसाच्या डोक्यासह. डावा हातढालीवर झुकलेली, उजवीकडे एथेनाने नायके देवीची आकृती धारण केली आहे. लांब कपड्यांचे कठोर ड्रेपरी आकृतीच्या वैभव आणि शांततेवर जोर देतात.

आपला देश कायमचा नष्ट होणार नाही, कारण संरक्षक हा चांगल्या पॅलास एथेनासारखा आहे,
तिच्या पराक्रमी वडिलांचा अभिमान बाळगून तिने तिच्यावर हात उगारला.
(सोलोनचे शोक)

झ्यूसने आपल्या भावांसह जगावर प्रभुत्व सामायिक केले: पोसेडॉनला आकाश, हेड्सला मृतांचे राज्य देण्यात आले आणि झ्यूसने स्वतःसाठी आकाश सोडले. झ्यूसने सर्व खगोलीय घटना आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे मेघगर्जना आणि वीज नियंत्रित केली.

दुर्दैवाने, हे झ्यूसच्या हरवलेल्या शिल्पाची पुनर्रचना आहे. पुतळ्याने जवळजवळ सर्व काही घेतले आतील जागामंदिर झ्यूस सिंहासनावर बसला आहे, त्याचे डोके जवळजवळ छताला स्पर्श करत आहे; त्याची उंची सुमारे 17 मीटर होती. ग्रीक कवींपैकी एकाने, फिडिएव्ह झ्यूसच्या देखाव्याचे कौतुक करून, एक जोड लिहिली. संपूर्ण हेलासमध्ये ओळखले जाते:

"देव पृथ्वीवर आला आणि तुला दाखवला, फिडियास, त्याची प्रतिमा

की तुम्ही स्वतः देवाला पाहण्यासाठी स्वर्गात गेला होता?"

झ्यूसच्या पुतळ्याने फिडियास देवतेला दिलेल्या महानतेनेच नव्हे तर शांतता, भव्य शहाणपण आणि असीम दयाळूपणाने प्रभावित केले. "देव आणि पुरुषांचा राजा" एका भव्य, समृद्धपणे सजवलेल्या सिंहासनावर बसला. वरचा भागत्याचे धड नग्न होते, खालचा भाग आलिशान कपड्यात गुंफलेला होता. एका हातात देवाने नायके विजयाची मूर्ती धरली होती, तर दुसऱ्या हातात गरुडाच्या प्रतिमेसह एक रॉड होता - झ्यूसचा पवित्र पक्षी. त्याच्या डोक्यावर जैतुनाच्या फांद्यांची माळ होती.

अत्यंत अत्याधुनिक तंत्रज्ञानाचा वापर करून हा पुतळा तयार करण्यात आला आहे. शरीराच्या त्या भागांसाठी पाया लाकडात कोरलेला होता. जे नग्न राहिले, पॉलिश केलेल्या हस्तिदंताच्या पातळ प्लेट्स लावल्या गेल्या, अंगरखा पाठलाग केलेल्या सोन्याच्या पातळ थराने झाकलेला होता, जणू लिली, तारे आणि प्राणी यांच्या प्रतिमांनी विणलेल्या.

ऑलिंपिया हे ग्रीसच्या मुख्य अभयारण्यांपैकी एक होते, पौराणिक कथेनुसार, येथे झ्यूसने क्रोनोसच्या नेतृत्वाखाली विजय मिळवला होता, झ्यूसच्या महान विजयाच्या स्मरणार्थ आणि ऑलिम्पिक खेळांची स्थापना करण्यात आली होती आणि एका आख्यायिकेनुसार, नायक हरक्यूलिसने आपल्या वडिलांच्या सन्मानार्थ हे केले.

हरक्यूलिस हा झ्यूसचा मुलगा आहे, जो सर्वात प्रसिद्ध ग्रीक देवतांपैकी एक आहे. त्याचे 12 श्रम प्रसिद्ध आहेत, ज्याबद्दल अनेक दंतकथा सांगतात आणि जे कलाकार आणि शिल्पकारांनी त्यांच्या कामात अनेकदा चित्रित केले होते. या शिल्पकलेच्या गटातील लिसिप्पोस लढाईच्या निर्णायक क्षणाचे चित्रण करतात: हरक्यूलिस आपल्या पराक्रमी हाताने सिंहाची मान पिळतो, नायकाचे सर्व स्नायू अत्यंत ताणलेले असतात आणि श्वासोच्छवासासाठी श्वास घेत असलेला प्राणी त्याच्या शरीरात खोदतो. परंतु, विरोधक एकमेकांसाठी पात्र असले तरी, सिंह, ज्याचे डोके हर्क्युलसच्या हाताखाली चिमटीत आहे, जवळजवळ हास्यास्पद दिसते. दंतकथा दावा करते की हरक्यूलिस लिसिप्पोसचे आवडते पात्र होते आणि लिसिप्पोस हा अलेक्झांडर द ग्रेटचा कोर्ट मास्टर होता.

पोसेडॉन हा समुद्र आणि नेव्हिगेशनचा मुख्य देव आहे. तो समुद्राच्या खोलवर असलेल्या राजवाड्यांमध्ये राहतो आणि कोणाचेही पालन करत नाही, अगदी त्याचा सर्वशक्तिमान भाऊ झ्यूस देखील नाही. तो भूकंप घडवून आणतो, वादळे उठवतो आणि शांत करतो, तो जलद प्रवाह पाठवून आणि खडक आणि उथळ वरून जहाजे त्रिशूलाने हलवून खलाशांना मदत करतो. सर्व बेटे, किनारे आणि बंदर पोसेडॉनच्या अधिपत्याखाली होते, जिथे मंदिरे, वेद्या आणि पुतळे त्याच्यासाठी उभारले गेले होते.

झ्यूस आणि डॅनीचा मुलगा पर्सियसला महासागराच्या किनाऱ्यावर भयानक राक्षस - गॉर्गन्स - सापडले. केसांऐवजी, त्यांच्याभोवती साप कुरवाळत होते, दातांऐवजी, डुकराच्या फांद्या चिकटल्या होत्या, त्यांचे हात पितळेचे होते आणि त्यांचे पंख सोन्याचे होते. मेडुसा या गॉर्गन्सपैकी एकाने एका नजरेने कोणालाही दगड बनवले. देवतांनी शिकवलेले, पर्सियस मेडुसाशी लढले, तांब्याच्या ढालीमध्ये तिचे प्रतिबिंब पाहत होते. त्याने तिचे डोके कापले. परंपरेने, शिल्पकार नग्न शरीराचे सौंदर्य, पर्सियसच्या चेहऱ्यावरील अभिमान व्यक्त करतो, ज्याने राक्षसाचा पराभव केला आणि गोरोगोनच्या चेहऱ्यावरील निराशा.

हर्मीस हा देवांचा दूत आहे, फसवणूक करणारा, जिम्नॅस्टिक्स, प्रवासी आणि रस्ते, झ्यूस आणि माया यांचा मुलगा आहे. नंतर ते पशुपालक आणि मेंढपाळांचे संरक्षक संत बनले. त्याच्या जादूच्या कांडीने तो कोणालाही झोपू शकत होता किंवा त्यांना जागवू शकत होता. कालांतराने, हर्मीस हा ऑलिंपियन देवतांचा संदेशवाहक, झ्यूसचा हेराल्ड, राजदूतांचा संरक्षक, व्यापार आणि नफ्याचा देव आहे. ऑलिंपसवर, हर्मीसला सार्वत्रिक प्रेम मिळाले, जरी त्याला देवांसाठी विविध खोड्या शोधणे आवडते: त्याने एरेसमधून तलवार चोरली, पोसेडॉनचा त्रिशूळ लपविला, तिच्या सकाळच्या शौचालयात, ऍफ्रोडाईटला तिचा पट्टा सापडला नाही आणि बेखमीर कणिकाचे भांडे. चमकणाऱ्या अपोलोच्या डोक्यावर टिपले होते. पण हर्मीसने देव आणि लोकांची सेवा करण्यापेक्षा या खोड्या या उपयोगी पडल्या.

सर्वात हेही प्रसिद्ध कामेहेलेनिस्टिक पुरातन काळापासून, 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस मेलोस बेटावर एफ्रोडाइट देवीची (सामान्यतः व्हीनस डी मिलो म्हणतात) एक भव्य मूर्ती सापडली. प्रेम आणि सौंदर्याच्या प्राचीन देवीची ही मूर्ती मानवी उंचीपेक्षा लक्षणीयरीत्या उंच आहे, तिची उंची 207 सेमी आहे. ती हातांशिवाय सापडली होती; ढिगाऱ्यामध्ये फक्त एक सफरचंद धरलेला तळहाता सापडला होता. व्हीनसचे सौंदर्य आजही मोहित करते आणि आकर्षित करते तसेच मोनालिसाचे अपरिमित आकर्षण. ती अर्धनग्न आहे, तिच्या नितंबांभोवती बांधलेले कव्हर, तिच्या पायांवर शक्तिशाली दुमडून उतरते, तिला आणखी मोहक आणि मोहक बनवते. एक स्त्री तिची नग्नता त्याच उत्कृष्ट साधेपणाने परिधान करते ज्याने मर्त्य स्त्री शोभिवंत पोशाख घालते. तिचा चेहरा भव्यपणे शांत आणि प्रसन्न आहे. शास्त्रज्ञांना असे आढळून आले आहे की ही मूर्ती ईसापूर्व 2रे - 1ल्या शतकाच्या शेवटी तयार केली गेली होती.

या संगमरवरी पुतळ्यामध्ये टिपलेली भव्यता अशांत युगातील लोकांची सुसंवाद आणि प्रेमाची तहान दर्शवते. व्हीनसने अनेक कवींची प्रशंसा केली आणि त्यांना तिच्यासाठी उत्साही कविता समर्पित करण्यास भाग पाडले.

स्वर्गीय चेहऱ्यावर किती अभिमानी आनंद पसरला!

तर, पॅथोस उत्कटतेने सर्व श्वास घेत आहेत, सर्व समुद्राच्या फेसाने रोमांचित आहेत

आणि सर्व-विजयी सामर्थ्याने, तुम्ही तुमच्यासमोर अनंतकाळाकडे पाहता.

हे शिल्प 15 व्या शतकाच्या शेवटी बेल्व्हेडेर गार्डन्समध्ये सापडले. ही मूळची संगमरवरी प्रत आहे. त्याची उंची 2.24 मीटर आहे. ही पुतळा प्रसिद्ध झाल्यापासून, आजपर्यंत ती कलाकार आणि कलेच्या जाणकारांचा आनंद आणि प्रशंसा करणे थांबले नाही. अपोलो हा सुसंवाद आणि कलांचा देव आहे, त्याने अजगर अजगराला ठार मारले आणि अशा प्रकारे शिल्पकाराने त्याचे चित्रण केले. पुतळ्याची उंची मानवी उंचीपेक्षा जास्त आहे आणि संपूर्ण पोझ त्याला भरून देणारी महानता व्यक्त करते. अनंतकाळचा वसंत त्याला तारुण्याच्या सौंदर्यासह मोहक पुरुषत्वाने परिधान करतो. स्वर्गीय अध्यात्म आकृतीच्या सर्व रूपरेषा भरते. त्याने पायथनचा पाठलाग केला, प्रथमच त्याच्यावर धनुष्यबाण वापरले आणि त्याच्या जोरदार चालीने त्याला पकडले आणि त्याला मारले. त्याची नजर अनंताकडे दिसू लागली आहे, त्याच्या ओठांवर शत्रूचा तिरस्कार आहे. पुरातन काळापासून जतन केलेल्या सर्व कलाकृतींमध्ये ही मूर्ती कलेचा सर्वोच्च आदर्श मानली जाते. अपोलोला शास्त्रीय सौंदर्याचे मॉडेल मानले जात असे; शतकानुशतके त्याची शिल्पकारांनी नक्कल केली आणि कवींनी गायली.

प्राचीन ग्रीसच्या दंतकथा म्हणजे देव, नायक आणि दुष्ट प्राण्यांचे रोमांचक साहस. ते प्रत्येक प्रकारे मनोरंजक आहेत.

हॉलीवूडच्या ब्लॉकबस्टरपेक्षा हे मनोरंजन वाईट आहे. आणि पूर्व-ख्रिश्चन सभ्यतेच्या लोकांचे पूर्णपणे भिन्न जागतिक दृष्टिकोन समजून घेण्याची संधी.

आम्हाला पुराणकथांबद्दल माहित आहे, केवळ प्राचीन लेखकांना धन्यवाद नाही.

आमच्या युगापूर्वी जगलेल्या कलाकारांनी पौराणिक विषयांसह सक्रियपणे फ्रेस्को तयार केले. आणि त्यापैकी काही आजपर्यंत टिकून आहेत.

परंतु जवळजवळ 1.5 हजार वर्षांपासून, कलेतून मिथक गायब झाल्या.

ते फक्त पेंटिंगमध्ये पुन्हा दिसले. 15 व्या शतकात, रोमन साम्राज्याच्या काळातील शिल्पे (प्राचीन ग्रीक मास्टर्सच्या कामांच्या प्रती) रोममध्ये खोदल्या जाऊ लागल्या. प्राचीन ग्रीसमध्ये रस वाढू लागला. हे फॅशनेबल बनले आणि नंतर प्राचीन लेखक वाचणे अनिवार्य झाले.

आणि आधीच 16 व्या आणि 17 व्या शतकात, मिथक हे चित्रकलेतील सर्वात लोकप्रिय विषयांपैकी एक होते.

आधुनिक दर्शकांसाठी पौराणिक चित्रे

जेव्हा तुम्ही संग्रहालयात असता तेव्हा पौराणिक विषय असलेल्या चित्रांसमोर तुम्ही जास्त काळ रेंगाळण्याची शक्यता नसते. एका साध्या कारणासाठी.

प्राचीन ग्रीसच्या मिथकांशी आपण थोडे परिचित आहोत.

होय, आम्हाला हरक्यूलिस माहित आहे. आपण पर्सियस आणि एंड्रोमेडा बद्दल ऐकले आहे? आणि झ्यूस आणि अथेना सारख्या काही प्राचीन देवांची नावे घेऊया.

पण त्यांनी निदान होमरची ओडिसी तरी वाचली आहे याचा अभिमान कोण बाळगू शकेल? मी 30 वर्षांचा असतानाच ते स्वतः वाचले.

आणि जर तुम्हाला चित्राचा प्लॉट समजला नाही तर त्याचा आनंद घेणे कठीण होईल. कारण गोंधळाच्या रूपात अडथळा निर्माण होईल, "हे सर्व लोक कोण आहेत?"

पण जर कथानक स्पष्ट असेल तर चित्राची नयनरम्य वैशिष्ट्ये आपल्या स्पष्ट डोळ्यांसमोर लगेच प्रकट होतात.

हा लेख पौराणिक चित्रांचा एक छोटासा संग्रह आहे.

मी तुम्हाला प्रथम त्यांचे नायक आणि चिन्हे समजून घेण्यास मदत करेन. आणि मग आम्ही या उत्कृष्ट कृतींचे सर्व फायदे एकत्र घेऊ.

पौराणिक नायकांचे चित्रण करणारा बॉटिसेली हा युरोपियन चित्रकलेच्या इतिहासात (प्राचीन ग्रीक आणि रोमन लोकांनंतर) पहिला होता.

बॉटीसेलीच्या पौराणिक चित्रांना काहीवेळा स्पष्टपणे चित्रमय कॉमिक्स म्हटले जाते. नायक एका रांगेत उभे आहेत. ते एकमेकांशी संवाद साधत नाहीत. फक्त भाषण फुगे जोडणे बाकी आहे.

परंतु बॉटिसेली हा पहिला, 1.5 हजार वर्षांनंतर, मिथकांचे चित्रण करणारा होता. त्यामुळे तो करू शकतो.

शिवाय, ही सलग मांडणी बोटीसेलीच्या त्याच “स्प्रिंग” ला जगातील सर्वात सुंदर चित्रांपैकी एक होण्यापासून रोखत नाही.

"स्प्रिंग" देखील सर्वात रहस्यमय चित्रांपैकी एक आहे. त्याची अनेक व्याख्या आहेत. मी वैयक्तिकरित्या मला सर्वात प्रशंसनीय वाटणारी एक निवडली. आणि तिने स्वतःच्या विचारांनी त्याला पूरक केले.

2. टायटियन. बॅचस आणि एरियाडने

बोटीसेलीनंतर, पुनर्जागरण काळात अनेक कलाकारांनी मिथकांचे चित्रण केले. पण सर्वात विपुल Titian होते.

त्याच्या पुराणकथा पूर्णपणे भिन्न आहेत. या आधीच विशिष्ट कथा आहेत, जसे की "नॅक्सोस बेटावर बॅचस आणि एंड्रोमेडाची बैठक."

या देखील अविचारी हालचाली आहेत, जसे वाइनच्या देवाची रथातून एखाद्या सौंदर्याच्या पायापर्यंत झेप. या पोझमध्ये व्यक्त केलेल्या भावना आहेत, जसे की एंड्रोमेडाचे आश्चर्य आणि भीती. आणि एक वास्तववादी लँडस्केप देखील, जे नायकांसाठी पार्श्वभूमी आहे.

3. रुबेन्स. पर्सियस आणि एंड्रोमेडा

टिटियन नंतर, पौराणिक चित्रे शेवटी फॅशनमध्ये आली. त्यानंतरच्या पिढ्यांमधील कलाकारांनी महान गुरुचे सर्व धडे शिकले. पण त्यांनी रचना अधिक क्लिष्ट केल्या.

त्याच रुबेन्सने त्याच्या नायकांच्या शरीरांना अक्षरशः “ढकलले”. आणि आपल्यासमोर हात, डोके आणि पाय यांचे अविश्वसनीय विणकाम आहे.

म्हणूनच १७ व्या शतकातील पौराणिक चित्रांचा आस्वाद घेणे आपल्यासाठी कठीण आहे. केवळ कथानक नेहमीच ओळखले जात नाहीत तर सर्व पात्रे देखील पाहणे आवश्यक आहे.

तर, पौराणिक चित्रकलेचा सुवर्णकाळ म्हणजे १६ वे-१७ शतके.

18 व्या शतकात, रोकोकोच्या पृथ्वीवरील आणि गोड सौंदर्यामुळे ते थोडेसे विस्थापित झाले.

आणि 19 व्या शतकाच्या अखेरीस त्यांची जागा वास्तववाद आणि प्रभाववादाने घेतली. मिथक शेवटी फॅशनच्या बाहेर गेले आहेत.

पण पौराणिक चित्रे आजही संग्रहालयात लटकलेली आहेत. शेवटी, ते एक अतिशय महत्वाचे सांस्कृतिक स्तर आहेत. आणि आपल्या ज्ञानातील फक्त लहान अंतर आपल्याला त्यांचा पूर्ण आनंद घेण्यापासून प्रतिबंधित करते.

प्राचीन ग्रीस हा संस्कृतींचा एक समूह होता जो ईसापूर्व तिसऱ्या सहस्राब्दीपासून अस्तित्वात होता. e इ.स.पूर्व 1 व्या शतकापर्यंत e बाल्कन द्वीपकल्पाच्या दक्षिणेकडील भागात, लगतच्या बेटांवर आणि आशिया मायनरच्या पश्चिम किनारपट्टीवर.

सध्या, "प्राचीन ग्रीस" हा शब्द ग्रीक भाषिक लोकसंख्येला केवळ आधुनिक ग्रीसने व्यापलेल्या प्रदेशातच नव्हे, तर ग्रीक लोकांची वस्ती असलेल्या इतर प्रदेशांसाठी देखील वापरला जातो: सायप्रस, काकेशस, क्रिमिया, आयोनिया (पश्चिम किनारपट्टी). तुर्की), सिसिली आणि दक्षिण इटली (ग्रेट ग्रीस), तसेच भूमध्य, काळा आणि अझोव्ह समुद्राच्या किनाऱ्यावरील ग्रीक वसाहती. हे सर्व प्राचीन ग्रीस आहे.

परंतु ग्रीक लोक स्वत: त्यांच्या देशाला हेलास म्हणतात आणि स्वतःला हेलेन्स म्हणतात. आणि प्राचीन रोमन लोकांनी देशाला ग्रीस म्हणण्यास सुरुवात केली.
ग्रीस हे पाश्चात्य सभ्यता, जागतिक लोकशाही, पाश्चात्य तत्वज्ञान, वास्तुकला, शिल्पकला, ऑलिम्पिक खेळ इत्यादींचे जन्मस्थान आहे.

प्राचीन ग्रीसची ललित कला

शिल्पकला

प्राचीन ग्रीक लोकांमध्ये (हेलेन्स) कलेचा सर्वात आवडता प्रकार म्हणजे शिल्पकला. पुतळ्यांनी कोणत्याही कामगिरीला प्रोत्साहन दिले: ऑलिम्पिक खेळांमधील खेळाडूंचे विजय, नाटककारांची यशस्वी नाटके. मंदिरे आणि शहरातील चौकांमध्ये देवांच्या मूर्ती उभारल्या गेल्या. प्राचीन ग्रीक शिल्पकला त्याच्या असंख्य उत्कृष्ट कृतींसाठी प्रसिद्ध आहे ज्यांचे आजही कौतुक केले जाते.
शिल्पकलेचे मास्टर्स - फिडियास, मायरॉन, पॉलीक्लीटोस द एल्डर.
फिडियास(c. 490 BC - c. 430 BC) - प्राचीन ग्रीक शिल्पकार आणि वास्तुविशारद, उच्च शास्त्रीय कालखंडातील महान कलाकारांपैकी एक. त्यांची बहुतेक कामे टिकली नाहीत; ती केवळ प्राचीन लेखकांच्या आणि प्रतींच्या वर्णनांवरून ओळखली जातात. पण त्याची कीर्ती प्रचंड होती.

फिडियास. ऑलिम्पियातील झ्यूसचा पुतळा
ही मूर्ती प्राचीन जगाचे तिसरे आश्चर्य आहे. त्याची उभारणी ५व्या शतकात झाली. इ.स.पू e संगमरवरी झ्यूस त्यावेळी अस्तित्वात असलेल्या सर्व मंदिरांपेक्षा आकाराने मोठा होता. इमारतीच्या भव्य छताला, 27 x 64 मीटरचे, शेल रॉकच्या स्तंभांनी आधार दिला. झ्यूसचे कारनामे मंदिराच्या संगमरवरी पेडिमेंट्सवर चित्रित केले गेले होते.

फिडियास "एथेना पार्थेनोस"
प्रसिद्ध प्राचीन ग्रीक शिल्प (447-438 ईसापूर्व). जपलेले नाही. प्रती आणि वर्णनावरून ओळखले जाते.
अथेन्सची देवी, अथेन्स शहराची संरक्षक. हे एक्रोपोलिसच्या शीर्षस्थानी, मुख्य मंदिर - पार्थेनॉनमध्ये स्थापित केले गेले होते.
सोने आणि हस्तिदंतापासून बनवलेल्या मूर्तीची उंची 13 मीटर आहे.
पॉलीक्लिटॉस द एल्डर- प्राचीन ग्रीक शिल्पकार आणि कला सिद्धांतकार, 5 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात अर्गोसमध्ये काम केले. इ.स.पू e पॉलीक्लिटॉसने अनेकदा विश्रांती घेतलेले खेळाडू, क्रीडापटू आणि ऑलिम्पिक विजेते यांचे चित्रण केले.

पॉलीक्लेट "डोरिफोरस"
पॉलीक्लिटॉसचे सर्वात प्रसिद्ध काम "डोरिफोरोस" (भाला वाहक) (450-440 बीसी) आहे. असे मानले जात होते की आकृती "कॅनन ऑफ पॉलीक्लिटोस" च्या आधारे तयार केली गेली आहे: लयबद्ध रचना शरीराच्या क्रॉस-असमान हालचालीच्या तत्त्वावर आधारित आहे (उजवी बाजू, म्हणजे, आधार देणारा पाय आणि हात खाली केला आहे. शरीराच्या बाजूने, स्थिर आणि तणावपूर्ण आहेत; डावीकडे, म्हणजे, पाय आणि हात भाल्याच्या मागे उरलेले आहेत, आरामशीर, परंतु गतीमध्ये). या पुतळ्याचे स्वरूप शिल्पकार आणि त्याच्या शाळेच्या बहुतेक कामांमध्ये पुनरावृत्ती होते.

पॉलीक्लेइटोस "डायड्यूमेन" ("तरुण माणूस विजयी पट्टी (डायडेम) सह मुकुट घालतो." कॉपी
पॉलीक्लिटॉसची ही प्रसिद्ध पुतळा सुमारे 430 ईसापूर्व तयार करण्यात आली होती. e
प्रॅक्साइटल्स- चौथ्या शतकातील प्राचीन ग्रीक शिल्पकार. इ.स.पू e शरीराची कृपा आणि आत्म्याचा सूक्ष्म सामंजस्य व्यक्त करण्यात त्यांनी सिद्धता प्राप्त केली. निडोसच्या ऍफ्रोडाईटची मूर्ती प्राचीन काळात केवळ त्याची सर्वोत्कृष्ट निर्मितीच नाही तर सर्व काळातील सर्वोत्कृष्ट पुतळा देखील मानली जात होती.

प्रॅक्साइटेल "ॲफ्रोडाइट ऑफ सीनिडस" (350-330 बीसी). कॉपी करा
असे मानले जाते की निडोसची ऍफ्रोडाईट ही प्राचीन ग्रीक कलेतील नग्न स्त्री शरीराची पहिली शिल्पकला प्रतिमा होती.
अलेक्झांडर द ग्रेटचा कालखंड आणि त्यानंतर आलेल्या युगाने कलेमध्ये नवीन मूड आणि थीम आणल्या. कलाकारांना (अपेलस, प्रोटोजेन्स इ.) लोकांच्या आध्यात्मिक समस्या, त्यांच्या शंका आणि सत्याचा शोध, तसेच दुःखद क्षणांमध्ये (लाओकून शिल्पकला गट) मध्ये स्वारस्य वाटू लागले. शिल्पकला पोर्ट्रेट आधीच वैयक्तिक वैशिष्ट्ये व्यक्त करतात. स्कोपसचे कार्य चमकदार होते (अलेक्झांडर द ग्रेटचे शिल्प चित्र जतन केले गेले आहे).

मायरॉन "डिस्कोबोलस" (5 वे शतक ईसापूर्व). बाथ संग्रहालय (रोम)

फुलदाणी पेंटिंग

प्राचीन ग्रीसची चित्रे (फ्रेस्को, चित्रे) टिकली नाहीत, परंतु फुलदाणी पेंटिंग त्यांच्या पातळीची कल्पना देते.

काळ्या-आकृती अम्फोरा. हरक्यूलिस आणि गेरियन. सुमारे 540 बीसी e राज्य पुरातन वस्तू संग्रह (म्युनिक)
शास्त्रीय कालखंडातील चित्रणाची काळी-आकृती शैली (हलक्या पार्श्वभूमीवर गडद आकृत्या) लाल-आकृतीने बदलली: प्रतिमा अधिक वास्तववादी बनल्या.

एक कुपी (हँडलशिवाय सपाट बळीची वाटी) समोरच्या बाजूला वाइनचा त्याग करणाऱ्या तरुणाची प्रतिमा. ठीक आहे. 480 इ.स.पू e लुव्रे (पॅरिस)

प्राचीन ग्रीसची वास्तुकला

मंदिरांचे बांधकाम, ग्रीकांचे मुख्य वास्तुशिल्प कार्य, कलात्मक प्रकारांना जन्म दिला जे नंतर इतर वस्तूंच्या बांधकामात वापरले गेले. प्राचीन ग्रीसच्या मंदिरांनी तोच मूळ प्रकार कायम ठेवला, जो नंतर प्राचीन रोमन लोकांनी स्वीकारला.
ग्रीक मंदिरे आकारात किंवा इतर वैशिष्ट्यांमध्ये भिन्न नव्हती. ते घरासारखे दिसत होते सामान्य लोक, पण अधिक मोहक होते.

ग्रीक आर्किटेक्चरचे मूलभूत घटक
ग्रीक आर्किटेक्चरमध्ये स्तंभाने महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली: त्याचे आकार, प्रमाण आणि सजावटीच्या सजावटीने संरचनेच्या इतर भागांचे आकार, प्रमाण आणि सजावट गौण केली; त्याची शैली परिभाषित करणारे मॉड्यूल होते.
ग्रीक वास्तुकला अनेक कालखंडात विभागली गेली आहे.
वास्तविक स्मारके पुरातन काळ(इ.स.पू. VII सोलोन (590 BC) पर्यंत टिकला नाही.
प्रारंभिक क्लासिक कालावधी(590 BC - 470 BC) - मुळात डोरिक शैली, प्रथम जड आणि अशोभनीय, नंतर हलकी, ठळक आणि अधिक सुंदर बनते. इफिससमधील आर्टेमिसचे मंदिर, हेरोस्ट्रॅटसने जाळले, जगातील आश्चर्यांपैकी एक मानले गेले, अलेक्झांडर द ग्रेटच्या नेतृत्वाखाली पुनर्संचयित केले गेले आणि इंग्लिश पुरातत्वशास्त्रज्ञ वुड यांनी शोधले, हे या कालखंडातील आहे.

इफिससमधील आर्टेमिस मंदिराच्या अवशेषांचे दृश्य
शास्त्रीय कालावधी(470 BC - 338 BC) - ग्रीक कलेचा सर्वात तेजस्वी काळ. डोरिक शैलीचे वर्चस्व कायम आहे आणि आयनिक आणि कोरिंथियन शैली वापरात येतात.

नायके ऍप्टेरोसचे मंदिर
या कालखंडात अथेनियन एक्रोपोलिसच्या प्रवेशद्वारावरील नायके ऍप्टेरोसचे मंदिर (निकी द विंगलेस), डिमेटरचे आलिशान मंदिर आणि बासे येथील एपिक्युरियन अपोलोचे मंदिर (फिगालेया, आर्केडियामध्ये), ऑलिम्पियातील झ्यूसचे मंदिर, प्रसिद्ध त्याच्या शिल्पकलेच्या सजावटीसाठी, विशेषत: फिडियासने सादर केलेल्या देवतांच्या वडिलांच्या प्रचंड पुतळ्यासाठी.
हेलेनिस्टिक कालावधी(338 BC - 180 BC) पूर्वेकडील कामुकता आणि नाजूकपणाच्या प्रभावाने चिन्हांकित आहे, ज्याने हेलासमध्ये प्रवेश केला. मुख्य चिंतेची बाब म्हणजे संरचनेची भव्यता आणि दिखाऊपणा; करिंथियन ऑर्डरसाठी पूर्वस्थिती कायम आहे; नागरी इमारती बांधल्या जात आहेत - थिएटर, राजवाडे इ. पूर्वीच्या दिशेकडून नवीन दिशेने होणारे संक्रमण टेगिया येथील शिल्पकार स्कोपस याने बांधलेल्या विंगड अथेनाच्या मंदिराने व्यक्त केले आहे.
टॉवर ऑफ द विंड्स हे अथेन्समधील सर्वात जुने हवामानशास्त्रीय स्मारक आहे, 12 मीटर उंच आणि सुमारे 8 मीटर व्यासाचे, यावेळी बांधले गेले.

टॉवर ऑफ द विंड्स (अथेन्स)